Cine
Once novedades en la cartelera cinematográfica
Esta semana llegarán a la cartelera once novedades, entre éstas cinco películas argentinas, como “Esto no es un golpe”, de Sergio Wolf; “El silencio es un cuerpo que cae”, de Agustina Comedi; “Impuros”, de Florencia Mujica y Daniel Najenson; “De despojos y costillas”, de Ernesto Aguilar; y “Ruleta rusa”, de Eduardo Meneghelli.
Del exterior llegarán “Animales fantásticos 2”, de David Yates; “Matar o morir”, de Pierre Morel; “Pablo Escobar: La traición”, de Fernando León de Aranoa; “Infiltrado del KKKlan”, Spike Lee; “Hell Fest: Juegos diabólicos”, de Gregory Plotkin y “El libro de imagen”, de Jean-Luc Godard.
“Esto no es un golpe” (Argentina/2018, 100 m.)
La trama oculta del levantamiento carapintada de 1987 contra el gobierno de Raúl Alfonsín sirve al documentalista Sergio Wolf para sacar nuevas conclusiones a propósito de aquella primera experiencia de tensión al límite una vez recuperada la democracia después de la última dictadura militar.
Sergio Wolf, director de “Yo no sé qué me han hecho tus ojos”, con Lorena Muñoz, y de “El color que cayó del cielo” y “Viviré en tu recuerdo”, recurrió a un guión propio, con dirección de fotografía de Inés Ducastella, música Andrés Chwojnik y apariciones como entrevistados de Aldo Rico, Leopoldo Moreau y Adela Bigatti, entre otros (Tren. ATP) Documental.
“El silencio es un cuerpo que cae” (Argentina/2018, 78 m.)
Detrás de la cámara que captura fiestas y vacaciones familiares, hay un hombre, el padre de Agustina, la directora de este documental que, a partir de películas caseras en Super 8 mm. y VHS, explora un pasado personal y a su vez descubre en sus pliegues el retrato político y social de una época.
Es el debut en la dirección de un largometraje de Agustina Comedi, fotografía y cámara de ella misma, Ezequiel Salinas y Benjamín Ellenberger, con la participación de la misma directora Jaime Comedi y Susana Palomas (3C Films Group, SAM13, con reservas) Documental.
“Impuros” (Argentina/2016, 86 m.)
Documental sobre el tráfico de mujeres a principios del Siglo XX en Argentina.
Debut en la dirección de un largometraje de Florencia Mujica y Daniel Najenson, con guión del segundo y Nathan Ambrosioni (Primer Plano Film Group, SAM13). Documental.
“De despojos y costillas” (Argentina/2018, 77 m.)
Luego de la muerte de su madre, Alejandra, Laura y Daniela vuelven a la casa natal para rescatar algunas cosas de valor y recuerdos, antes de ponerla a la venta, pero reencontrarse con parte de su pasado las hará enfrentarse consigo mismas y con sus secretos.
Último trabajo del prolífico Ernesto Aguilar (“Lucy en el infierno”, “Amor de ultratumba”, “La gracia del muerto”, “Mi suegra es un zombie”), fotografía de Leandro Díaz del Campo y música de Marcelo Ruiz, con Florencia Repetto, Florencia Carreras y Yanina Romanin (Ernesto Marcelo Aguilar Ruiz SAM13, con reservas) Drama.
“Ruleta rusa” (Argentina/2018, 83 m.)
Maru es hija de Parra, ex intendente del pueblo en la dictadura, y actualmente poderoso terrateniente mientras que Rudy, que es hijo de un militante de aquellos tiempos, muerto en un extraño accidente cuando ya en democracia intentaba recuperar tierras usurpadas por el funcionario, tiene la esperanza de encontrar justicia.
Es el debut en la dirección de un largometraje de Eduardo Meneghelli, según un guión de José Luis Sáez, con dirección de fotografía de Gustavo Biazzi, música de Santiago Pedrocini y trabajos de Gabriel Peralta, Abril Sánchez y Lautaro Delgado (Primer Plano Film Group. SAM16) Drama.
“Animales fantásticos 2” (“Fantastic Beasts the Crimes of Grindelwald”, Estados Unidos-Reino Unido/2018, 134 m.)
Las aventuras del magizoólogo Newt Scamander en el mundo mágico de Nueva York a Reino Unido y París, donde el joven mago, junto con sus compañeros Jacob y las hermanas Tina y Queenie, tendrá que hacer frente a las nuevas amenazas de Gellert Grindelwald.
La dirigió David Yates, autor de varias entregas de Harry Potter, con guión de KK. Rowling, yy actuaciones de Eddie Redmayne, Dan Floger y Katherine Waterston (Warner Bros. SAM13) Aventura/Cine Fantastico.
“Matar o morir” (“Peppermint”, Estados Unidos/2018, 102 m.)
Riley despierta del coma con una obsesión: vengar los asesinatos de su esposo e hija, y frustrada porque el sistema judicial defiende a los asesinos, se convertirá en una luchadora implacable, al frente de una cruzada violenta.
Pierre Morel, (“Búsqueda implacable”, “Sangre y amor en París”), dirigió este relató según guión de Chad StJohn, con fotografía de David Lazenberg, música de Simon Franglen y las actuaciones de Jennifer Gamer, John Gallagher Jr., John Ortiz. (Diamond Films, Acción.
“Pablo Escobar: La traición” (“Loving Pablo”, Estados Unidos 2017, 103 m.)
La película sigue el ascenso y caída de uno de los mayores narcotraficantes de la historia, Pablo Escobar, fundador y líder del Cartel de Medellín, que se convirtió en el jefe más de la mafia colombiana que mantuvo una apasionada y tormentosa aventura amorosa con la periodista colombiana más famosa del momento, Virginia Vallejo.
Nueva propuesta del director español Fernando León de Aranoa (“Los lunes al sol”, “Princesas”), con guión del mismo director, Jeff y Mike Zimbalist, según el libro de Virginia Vallejo, dirección de fotografía de Álex Catalán y música de Federico Jusid, con Javier Bardem, Penélope Cruz y Peter Saarsgard. (Energía, SAM16) Acción/Biografica.
“Infiltrado del KKKlan” (“BlacKkKlansman”, Estados Unidos/2018, 135 m.)
La historia de un detective afroamericano de Colorado que en 1978 descubre un anuncio en el periódico local en el que la organización racista Ku Klux Klan está buscando nuevos miembros, no solo consiguió ser miembro, sino que logró ascender hasta convertirse en jefe de la división, para llevar a cabo todo tipo de estrategias.
Nueva propuesta del director Spike Lee (“haz lo correcto, “Malcolm X”), con guión escrito por Charlie Wachtel, David Rabinowitz, Kevin Willmot, Ron Stalworth y el mismo lLee, dirección de fotografía de Chayse Irvin, música de Terence Blanchard y la participación de John David Washington y Alec Baldwin. (UIP, SAM13, con reservas). Drama/Acción.
“Hell Fest: Juegos diabólicos” (“Helll Fest”, Estados Unidos/2018, 99 m.)
Un asesino en serie enmascarado convierte un parque de atracciones en su zona de acción aterrorizando a un grupo de amigos, que un grupo de patrocinadores que ese día visita el parque se divierte pensando que todo forma parte del espectáculo.
Gregory Plotkin con guión de Seth M. Sherwood, Blair Butler, Stephen Susco, Gary Dauberman, William Penick, y yo Chris Sey, dirección de fotografía de José David Montero y musica de Bear MCreary, con Amy Forsyth, Reign Edwards y Bex Taylor Klaus (BF Distribution París SAM16) Terror.
“El libro de imagen” (“Le Livre d’iImage”, Francia-Suiza/2018, 88 m.)
La última propuesta Jean-Luc Godard, dividida en cinco capítulos, en la que el director surgido en la nouvelle vague y que se ha caracterizado por haber generado un lenguaje particular para filosofar acerca muchísimos temas que tienen que ver con la comunicación audiovisual, vuelve a la carga.
Última propuesta de Jean-Luc Godard (“Sin aliento”, “La chinoise”, “Vivir su vida”, “Adiós al lenguaje”), con Dimitri Basil y la voz del mismo director como relator (Zeta Films. SAM16). Experimental/Drama.
El amor que permanece
Director: Hlynur Pálmason
Elenco: Sverrir Gudnason, Ingvar Eggert Sigurdsson, Saga Garðarsdóttir, Anders Mossling, Ída Mekkín Hlynsdóttir, Katla M. Þorgeirsdóttir, Halldór Laxness Halldórsson, Kristinn Guðmundsson, Grímur Hlynsson, Þorgils Hlynsson.
Una familia vive la separación durante un año, mostrada en momentos íntimos y sucesos extraños que revelan lazos de amor y memoria.
El gran viaje
Director: Momoko Seto
Cuatro semillas de un diente de león son las únicas supervivientes de una serie de explosiones nucleares que están destruyendo la Tierra. Lanzadas al cosmos, emprenderán una aventura inolvidable para encontrar un nuevo hogar donde puedan restablecerse como especie.
Backrooms: Everything Must Go Edition
Director: Kane Parsons
Elenco: Chiwetel Ejiofor, Renate Reinsve, Mark Duplass, Finn Bennett, Lukita Maxwell
Backrooms: Sin salida presenta su versión extendida y regresa en julio a los cines argentinos con 15 minutos de contenido inédito pensados para intensificar la experiencia y profundizar la inmersión en su perturbador universo.
Sí, cambio
Director: Juan Morgenfeld
Elenco: Tamara Leschner, María Villar, Natasha Zaiat, Inés Urdinez, Fabián Arenillas, Horacio Marassi, Gustavo Sack, Liliana Iglesia, Julián Vila Graca, Franco Campanela
Carla, una detective privada, pasa los días en su auto siguiendo a un sospechoso al que casi nunca ve. Mientras intenta avanzar con el caso, revisa sus vínculos más cercanos. La aparición inesperada de Alicia, una vecina, desarma la investigación y su vida personal.
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) anunció la 41ª edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que se desarrollará del 5 al 15 de noviembre bajo la consigna “Donde el cine argentino dialoga con el mundo”, con más de 1.100 películas inscriptas y homenajes a destacadas figuras de la industria audiovisual, como la actriz Natalia Oreiro.
La convocatoria cerró con 1.127 títulos inscriptos, lo que representó un incremento del 27% respecto de la edición anterior. Además, el festival tendrá una presentación oficial abierta al público el próximo 19 de octubre en el Palacio Libertad, que culminará con un concierto gratuito del compositor Emilio Kauderer junto a la Orquesta Nacional de Música Argentina «Juan de Dios Filiberto», con un repertorio dedicado a bandas sonoras de películas dirigidas por Juan José Campanella y Adolfo Aristarain.
Como cada año, el encuentro entregará los Premios Astor Piazzolla a la Trayectoria, que en esta edición reconocerán a la actriz Natalia Oreiro, al director Alejandro Agresti y al compositor Emilio Kauderer por sus aportes al cine argentino. Oreiro será distinguida por una carrera que abarca la actuación, la música y la producción, con títulos como “Cleopatra”, “Infancia clandestina”, “Wakolda”, “Gilda, no me arrepiento de este amor” y “Hoy se arregla el mundo”.
La programación también incluirá un homenaje al realizador Héctor Babenco, al cumplirse 80 años de su nacimiento y una década de su fallecimiento. Durante el festival se proyectarán cuatro de sus películas más representativas: “Pixote”, “At Play in the Fields of the Lord”, “Corazón iluminado” y “Mi amigo hindú”, además de un panel dedicado a su legado con participación de integrantes de su familia.
Según adelantó el INCAA, la nueva edición combinará cine contemporáneo, patrimonio audiovisual, actividades especiales y la presencia de figuras destacadas del ámbito cinematográfico nacional e internacional, con el objetivo de consolidar al Festival Internacional de Cine de Mar del Plata como uno de los principales encuentros cinematográficos de la región.
El director argentino Gaby Smiths se encuentra presentando en sociedad su nueva película titulada “Jingle Hell”, una coproducción de su productora Lion Films con Vigory Pictures de Reino Unido, en lo que entiende “una apuesta fuerte, arriesgada, al ser independiente”.
“Realizar ‘Jingle Hell’ fue una oportunidad para mostrar la belleza de Argentina desde una mirada inesperada, transformando paisajes familiares en el escenario de una auténtica pesadilla. Quise sumergir al espectador en una atmósfera atemporal, donde el pasado parece seguir vivo y el horror surge de lugares que rara vez se asocian con el género”, detalló el director respecto de su nueva obra.
Asimismo, Smiths precisó: “No buscamos un terror inmediato ni un impacto constante, sino construir una sensación de incomodidad que crece de forma gradual”.
Roma, Londres y Buenos Aires fueron las ciudades elegidas como locación del film, por su estrecho vínculo con la historia del cine de terror, aunque Mechi Pérez, de rol fundamental en Lion Films participando como guionista y productora ejecutiva, dirá que sabían que el corazón de la historia debía transcurrir en un antiguo museo ferroviario: “Sus vagones, locomotoras y pasillos interminables nos permitieron construir un escenario único, donde el tiempo parece haberse detenido y el horror encuentra el lugar perfecto para manifestarse”.
Sinopsis
En una Nochebuena atípica, un misterioso matrimonio reúne a invitados internacionales en una exclusiva cena de lujo, organizada en un excéntrico museo ferroviario. Sin conexión con el mundo exterior y sometidos a estrictas reglas, pronto descubrirán que fueron convocados para algo mucho más siniestro. Cuando la celebración se transforma en una cacería mortal, sobrevivir será el único regalo que realmente importe.
(Fuente: Damián Mercado – Prensa)
Cuatro novedades renuevan la cartelera cinematográfica
La vida y obra de Borges, en un documental de más de cinco horas
Anuncian para noviembre el 41º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata
 Edición Nº |
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso