Muestras/Exposiciones/Festivales
Radio Nacional celebra sus 80 años en el CCK
La muestra “80 años de Radio Nacional”, que se podrá recorrer con entrada libre y gratuita en el Centro Cultural Kirchner hasta el miércoles 7 de julio, quedó inaugurada este viernes con la presencia del titular del Sistema Federal de Medios y Contenidos Públicos, Hernán Lombardi, el secretario de Medios Públicos, Jorge Sigal, y la directora de Radio Nacional, Ana Gerschenson.
La exposición interactiva, que estará abierta de lunes a domingos de 13 a 20 en el primer piso del ex Palacio de Correos y Telégrafos y que permite ser recorrida por la emblemática voz de Héctor Larrea a partir de un código QR, devuelve Radio Nacional a Sarmiento 151, lugar que la vio nacer con su primera transmisión, casi ocho décadas atrás, un miércoles 7 de julio de 1937 bajo la dirección de Dupuy de Lome Moreno.
“Toda la historia de la radio que nos acompaña con lo bueno o con lo malo está aquí, plasmada con caras como Antonio Carrizo, Cacho Fontana, Mercedes Sosa, Víctor Hugo Morales, Alejandro Dolina, Fernando Peña, y es bueno recordarlo”, manifestó Gerschenson en el acto de apertura.
Es que frente a la Directora de Radio Nacional, en la extensión de una de las paredes de la galería del primer piso del Centro Cultural Kirchner se despliega una línea del tiempo que repasa las personalidades que la fueron construyendo, y los principales hitos de la emisora que hoy se ubica en Maipú 555, donde antes estuvo radio El Mundo.
Allí se combinan fotografías de figuras que sumaron importancia a la radio como Tom Luppo, Jorge Luz, Graciela Borges, Zulma Faiad, Bobby Flores, entre más hacedores del oficio, y reseñas que contemplan su origen, los inicios de Radio Nacional en su versión rockera, clásica y folclórica, y su actualidad, con una radio integrada por 49 emisoras ubicadas en 47 ciudades del país.
“Es muy importante de dónde venimos, dónde estamos y a dónde vamos. Cuando uno mira la muestra se puede dimensionar lo que significó en términos de integración nacional Radio Nacional. Cuando se mira su historia, se está mirando la historia Argentina”, sostuvo Lombardi durante la ceremonia.
Por su parte, Sigal manifestó: “Mirar esa historia nos permite avizorar que tenemos el paso de la modernidad por delante, que tenemos que integrar todo esto a un sistema y en ese trabajo estamos, en el de fortalecer a los medios públicos en un solo torrente que exprese las distintas formas que tiene la cultura, el arte y la información”.
La muestra también propone caminar la historia a través de grabaciones: “Más de una vez quedé maravillada al oír en las calles a gente del pueblo observar a sus pequeñitos…”, se escucha decir a una locutora acerca de textos sobre mujeres de América Latina, en un audio que se encuentra en la primera cabina de la muestra.
En ella también se pueden encontrar fragmentos de audios comprendidos entre 1937 y 1948 de la actividad sobre bibliotecas o el Día Universal del Ahorro por el entonces presidente Agustín P. Justo, una clase de cocina, una prueba de locutores con una publicidad de cigarrillos y a Eva Perón hablando sobre los derechos cívicos de la mujer.
A su lado se ubica una vitrina con documentos amarillentos, entre dos ejemplares de 1984 de Revista Programa, de la Secretaria de Comunicaciones, y algunas novelas literarias. En cambio, la segunda estantería reúne algunas cartas -modernas- destinadas a RAE, fotos de los equipos de producción de las radios y banderines.
Un sector de la muestra está destinado a las distintas emisoras de Radio Nacional que conectan al país y que a través de una gigantogragía de un mapa y una cronología anual muestra cómo fue conformándose el sistema radial que hoy une a los habitantes desde La Quiaca hasta La Antártida (que este año comenzó a transmitir “Antártida Nacional” por LRA 36 Arcángel San Gabriel).
“El federalismo no se declara, se ejerce. La misión de los medios públicos está asociada a mejores prácticas, nosotros no tenemos la obligación del minuto a minuto ni la tanda comercial, nuestra única obligación es la calidad”, expresó Lombardi durante el acto que también tuvo además la presencia de María Kodama, entre otras figuras.
Allí, el visitante podrá escuchar la programación de cualquiera de las emisoras provinciales mientras se sienta en una de las sillas del mobiliario original del auditorio de radio El Mundo (actual edificio de Radio Nacional), que deja ver la “innovadora tendencia -como afirma la descripción- de fines de los años 20”.
Esta celebración de Radio Nacional que, entre otros objetos restaurados, conserva transistores fabricados con madera, metal y forrados con tela y tocadiscos, propone también un viaje a través de audios de Enrique Susini, Victoria Ocampo, Julio Cortázar, Alfonsina Storni, Raúl Soldi o diálogos entre Alberto Badía y Héctor Larrea.
Además de homenajear programas como “De Segovia a Yupanqui”, con 35 años al aire, “Alero quichua”, que lleva 48 años, o “Las dos carátulas”, que se emite desde 1950, hay reconocimientos a las contribuciones de personalidades de la cultura como Lolita Torres con sus radioteatros, las participaciones de Astor Piazzolla, Jorge Luis Borges como comentarista o Tita Merello como columnista, entre otras.
A modo de reflexión, Lombardi declaró: “La argentina tiene tanto para mejorar y buscar un pensamiento alternativo que no hay que pensar, aunque estamos muy contentos, que estamos en un punto de llegada. Preferimos pensar que estamos en una transición hacia los medios públicos en un rol indispensable para el ejercicio de la democracia. Los medios públicos están recuperando su lugar de importancia entre los argentinos”.
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En el “Mes de las Juventudes”, exponen el talento de artistas emergentes platenses
En el marco del “Mes de las Juventudes” y con el objetivo de exponer, impulsar y promover las expresiones urbanas de la ciudad, la Municipalidad de La Plata invitó a visitar “Escena Joven, la Expo de Artistas Emergentes”, una propuesta gratuita con más de 200 actividades que se desarrollarán el jueves 12, viernes 13 y sábado 14 de septiembre en el Pasaje Dardo Rocha.
La iniciativa de las secretarías de Cultura y Gobierno de la gestión del intendente Julio Alak, se extenderá durante las tres jornadas de 15 a 19 e incluye una muestra permanente de poesía, artes visuales y audiovisuales, música, teatro y danza; el desarrollo de talleres de fanzine, serigrafía, murga y cerámica; capacitaciones; y charlas-debate sobre temas de interés cultural.
De esta manera, en la nave central del centro cultural de calle 50 entre 6 y 7, el público podrá presenciar e intervenir en la disertación “Artistas y musas: ¿Hay brecha de género en el arte?”, a cargo de la reconocida youtuber Nati Maldini, y en “El valor del arte y la lógica del mercado: ¿Por qué y para qué apoyar la cultura desde el Estado?”, de la mano del premiado guionista y director de cine Benjamín Naishtat, entre otros.
Como parte de la propuesta que busca difundir el talento local garantizando un espacio para que los artistas y el público en general formen parte de la producción cultural contemporánea, en el hall del Pasaje también se realizarán las capacitaciones “Síntesis extrema- Un método posible”, con Coco Cerrella, e “Identidad visual para artistas”, a cargo de San Spiga.
La agenda del mes
Cabe destacar que “Escena Joven, la Expo de Artistas Emergentes” forma parte de la agenda especial que la Municipalidad de La Plata está actuando en el marco del “Mes de las Juventudes” y que se extenderá durante todo septiembre con el fin de visibilizar y promover a las juventudes locales y emergentes.
La iniciativa incluye el reconocimiento a jóvenes talentos por parte del Concejo Deliberante local; el primer encuentro de la Mesa de las Juventudes; la propuesta de participación e intercambio juvenil “Diálogos Jóvenes”; espacios informativos, de debate y de entretenimiento; y exposiciones artísticas y culturales.
El cierre del “Mes de las Juventudes” será el “Festival Primavera”, una propuesta conjunta del Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires y la Municipalidad de La Plata que contará con stands informativos y lúdicos; una feria de productores y puestos de comida; talleres y charlas; y una agenda cargada de artistas.
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
Tras cinco años de pausa, el “Festival Al Dente!” vuelve para llenar el Mercado con arte, música, skate, indumentaria y gastronomía. La cita será el domingo 22 de septiembre, a partir de las 12, en el Mercado de las Pulgas, de avenida Dorrego al 1650 o Enrique Martínez al 50, de la Ciudad de Buenos Aires, con entrada libre y gratuita.
“Un evento pensado para disfrutar en familia y con amigos, que promete ser un reencuentro memorable“
La música será la gran protagonista en esta nueva edición, con un abanico de géneros que incluye música italiana, tango, funk, country, DJ set, rock, hip hop y trap.
Contará con la participación de César Pavón Orkesta, Olivia y Jerónimo, Cucuza, Dj Lenni Funk, Henry Donati, Ezequiel Levinton, Dj Uopa Nachi, Taffari Nadal, Flu_os (Benicio y Angelo Spinetta), Dj Tocaeldala, Ramma, Sixto Yegros, y grandes invitados sorpresa.
Con la dirección de Adrián Francolini, la conducción de Fernando Freixas, el hosteo de Gero Team y el streaming a cargo de Marito Baracus.
Además, figuras destacadas y performances en vivo se sumarán para hacer de este reencuentro algo inolvidable.
“Los sonidos del festival te harán bailar y vibrar con una energía inigualable”
En el área de arte, el festival ofrece una propuesta renovada con talentos emergentes y obras sorprendentes que desplegarán creatividad en cada rincón. De la mano de la Galería de Il Ballo del Mattone participarán de esta edición Maxi Bagnasco, Milo Lockett y Darío Rego, con diferentes activaciones.
Art Toy Con, el prestigioso festival internacional de #arttoys, representado en Argentina por Chester Greenbag y Gory, se suma a la celebración con una selección de artistas como Noah Navarro, Mucha Bestia, Comunie Customs, Gabbie Custom Art, 3D Skillz, Es Mandioca, entre otros.
En la zona de indumentaria, Pilcha estará presente, junto a Gustavo Samuelian Flecha y Martín Samuelian, quienes intervendrán camperas. Además, la ropa sustentable estará a cargo de Funyi, y se podrán conseguir prendas oficiales de forma exclusiva en el stand de Sponsor Dios.
“El ‘Festival Al Dente!’ promete una jornada de primavera cargada de arte, música y sabores”
Para los fanáticos del skate, Mariano González Vog, una leyenda del deporte, presentará una demo exclusiva junto al Team Skate Profesional: Emiliano Vuru Castro, Rubén Ferrari, Mariano González, Giani di Gennaro, Andrew Gray (USA), Brian Claire (USA), Luca Ladebur, Lucho Fábrega y Nicolás Pinto. Habrá escuela, demostraciones y campeonato de skate profesional, quadskate, chicas patinadoras, gazebos temáticos, skate cultural, muestras y museo.
En cuanto a la gastronomía, el festival contará con una variedad de propuestas que incluyen panini, pizza, gelato, veggie burger, parrilla, cafetería, pastelería, además de un mercado con vinoteca, aceite de oliva, aceitunas, conservas y mucho más. Todo bajo la guía de secretos culinarios que compartirán en esta tarde de primavera.
(Fuente: TP Agencia)
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Quedó inaugurada la 2da. edición del Festival Internacional de Cine de la Provincia de Buenos Aires
Comenzó la segunda edición del Festival Internacional de Cine de la Provincia de Buenos Aires, que se realiza del 4 al 14 de septiembre con proyecciones y actividades especiales en el Centro Provincial de las Artes Teatro Argentina, el Cinema Paradiso y el Pasaje Dardo Rocha, en La Plata, además de funciones en distintos municipios bonaerenses.
La ceremonia de apertura se realizó en la Sala Ginastera del Teatro Argentino y contó con una performance de baile y música en vivo en la que se repasó la tradición del cine argentino junto a una proyección de fragmentos de películas icónicas de nuestro país. El evento de apertura tuvo la presencia del gobernador bonaerense Axel Kicillof, la presidenta del Instituto Cultural Florencia Saintout, y la directora de FICPBA, Paula de Luque.
En el acto se entregaron distinciones a la trayectoria del actor Leonardo Sbaraglia y las actrices Mercedes Morán y Cecilia Roth. Las estatuillas entregadas a los artistas fueron creadas por el docente y escultor Sebastián Fertitta con el objetivo de retratar la diversidad, inclusión y trabajo bonaerense.
Leonardo Sbaraglia dijo: “Desde este lugar vamos a seguir inspirando de la manera que podamos. Vamos a inspirarnos y vamos a seguir defendiendo nuestra identidad y nuestra historia”.
“Siempre estos reconocimientos ayudan un montón a seguir y a perseverar, pero este festival especialmente me hace sentir muy honrada, me hace sentir menos sola que nunca. Yo creo que de las cosas que aprendí haciendo cine, la más maravillosa fue la de trabajar en equipo y me parece que hoy todos somos un equipo que estamos acá resistiendo con creatividad, con alegría y como decían recién: el amor es más fuerte”, agradeció Mercedes Morán.
A su turno, Cecilia Roth señaló: “Esto parece otro país. Poder estar en un festival de cine de esta categoría y de este desarrollo y creatividad en la provincia de Buenos Aires es soñado. Todos y todas juntos, juntas, porque no puede dejar de existir esto. Estamos y somos muchos. No nos olvidemos de eso”.
Palabras en la apertura
“Para nosotros es un orgullo dar inicio a este festival porque tenemos claro que, así como la salud y la educación son una prioridad, también lo son la cultura y el arte bonaerense”, afirmó Kicillof y añadió: “Contamos con industria, agro y servicios que generan empleo, pero también nos destacamos por ser la provincia más importante en términos del rodaje de películas en nuestro país”.
Además, el Gobernador indicó que “este evento no se hace solo en las grandes ciudades de la Provincia, sino que apunta a seguir construyendo una identidad basada en la diversidad que nos une como bonaerenses”. “En este contexto tan difícil para nuestro país y su cultura, y por más ataques e insultos que recibamos, desde la provincia de Buenos Aires continuaremos defendiendo el arte y el cine nacional”, agregó.
A su vez, Florencia Saintout, dijo que “es un festival que entiende que el cine es trabajo”, en contraposición de lo que plantea el gobierno nacional “que para llevar adelante su programa de miseria planificada para las mayorías necesita quebrar a la cultura”.
Saintout agregó: “El gobierno de Axel Kicillof comprende, sabe y además ha sido votado para garantizar que la cultura no sea un gasto sino que sea una inversión, no sea un privilegio y sea un derecho”. A su vez destacó la pluralidad del Festival, donde también tendrán lugar producciones realizadas en Moreno, Pilar y Quilmes en el marco del programa Cine al Barrio: “Seguiremos trabajando porque el cine no es algo de iluminados sino que es esto que hacemos todos, incluso aquellos que nunca hicimos cine también contribuimos a hacerlo”.
“Como dijo Néstor Kirchner, un cine que vale la pena mirar es el cine que augura un país en el cual vale la pena vivir. Sigamos construyendo la provincia donde vale la pena vivir para un país donde siempre valga la pena seguir soñando y trabajando, viva el cine”, cerró la presidenta del Instituto Cultural.
Asimismo, la directora Paula de Luque destacó que el festival “es una decisión política” del gobernador Axel Kicillof y agregó: “El cine es un arte, la expresión más acabada de la identidad y es una industria pujante”. En este sentido remarcó la importancia que tendrá para el sector el Primer Mercado de la Industria Audiovisual de la Provincia, que tendrá su desarrollo del 5 al 9 de septiembre y buscará facilitar encuentros para la concreción de acuerdos de coproducción internacional.
La ceremonia de apertura además realizó el estreno en Argentina de la película “Los domingos mueren más personas” de Iair Said. Esta producción forma parte del marco de esta segunda edición de FICPBA en la categoría de Competencia Internacional de Ficción.
El festival
Esta nueva edición de FICPBA contará con la proyección de 228 obras en 197 funciones. Se trata de 115 largometrajes, 101 cortos, 8 mediometrajes y 4 series, entre las que habrá 45 premieres internacionales, latinoamericanas y nacionales. El Festival tendrá cinco competencias: Internacional Largometraje de Ficción, Internacional Largometraje Documental, Cortometraje Internacional, Largometraje Bonaerense y Cortometraje Bonaerense, además de proyecciones de exhibición. La propuesta impulsada por el Instituto Cultural cuenta con un amplio recorrido para ver y reflexionar. Las proyecciones se ofrecerán de forma gratuita en la ciudad de La Plata y más de 40 municipios con 60 salas en simultáneo.
El FICPBA tuvo su primera edición en 2023, impulsado por el Instituto Cultural bonaerense que conduce Florencia Saintout. Contó con una asistencia de público cercana a 25 mil personas y con más de 200 proyecciones provenientes de 26 países. Se extendió a lo largo de 40 municipios, incluyendo el primer encuentro provincial de estudiantes de cine con muestras, charlas y conciertos que enriquecieron la identidad bonaerense a lo largo de 10 días de celebración cinematográfica. Durante la edición 2024 contará con nuevas actividades, películas, festivales invitados, municipios, universidades e instituciones del cine. Participarán más de 30 países en 18 secciones de competencia y exhibición. Todas las actividades y funciones serán gratuitas.
(Fuente: Comunicación | Subsecretaria de Industrias Creativas e Innovación Cultural)
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