Música
Espectacular show de Axel en el Teatro Gran Rex
Por Natalí Arari (*)
Minutos después de las 20:30 y con un Gran Rex colmado de fanáticas, Axel salió el jueves a escena para cantar “El Motivo”, el single que lanzó en 2024 en el marco de la presentación de su más reciente álbum “Vuelve”.
El artista siguió celebrando sus 25 años de carrera con “Quédate”. Tocando el ukelele, interpretó “Somos uno” con todas las fanáticas de pie cantando con él para continuar con “Mi fuerza eres tú”, otro de sus hits, que fue muy bien recibido en el “25 Tour”.
“Miradas” y “Pensando en ti” formaron parte de la primera parte del show, antes de que Axel saludara a su público que lo sigue desde hace tantos años. “Jamás voy a olvidar esa noche porque fue gracias a ustedes que sucedió y estaré siempre en gratitud por eso. 20 años de mi primer show en este teatro, que a veces decimos 20 años no es nada, pero 20 años fueron cargados de tantas cosas, tantas historias, alegrías, aprendizajes, canciones que se transformaron en himnos de muchas personas, sueños alcanzados, tantos hijos, por lo menos en mi casa. Bueno, cuatro que tienen mi apellido, cuatro que están en el Registro Civil”.
“Cada día nos obliga a mirarnos con nuevos ojos, a preguntarnos quién soy, quién no soy, qué es lo esencial de la vida, qué sentido tiene cada cosa, el por qué, el para qué. Qué merece quedarse y qué es sólo distracción y ruido. Vivimos en un mundo que nos empuja hoy a correr, a consumir, a que todo descartable, efímero, fugaz, superficial. Por eso, esta noche, yo quiero invitarlos a que hagamos una pausa, de un rato aunque sea. A estar aquí realmente presentes, porque no sabemos cuánto tiempo tenemos, pero sí sabemos cómo queremos vivir ese tiempo. Y yo hoy lo quiero vivir acá con ustedes, a pleno, a cien por cien. Cada canción, cada palabra que hoy compartamos, cada emoción que sea un acto verdadero, espontáneo, de estar vivos y presentes, aquí y ahora. Gracias”, comentó el cantante.
Para la segunda parte del show entonó “Te equivocas” y “Me puedes de punta a punta” en una versión más salsera y tocó la trompeta en “Afinidad”. Se cambió el look, dejó la camisa a rayas y apareció con remera y saco para cantar uno de sus himnos: “Amo”.
“¿Que estás buscando?” la interpretó desde el piano, para continuar con “Aire” y después otro de sus hits más románticos: “Te voy a amar”, generando un momento épico al lanzarse hacia su público recorriendo varios sectores del Gran Rex para estar bien cerca de las chicas que se pasaron la noche elogiándolo.
“Esta canción la escribí en un tren yendo a la Costa, agarré mi primer teclado y escribí esta canción para una chica de Calzada que estaba enamorado, creo que está separada y tengo chance”, dijo antes de interpretar “La clave para conquistarte”, uno de sus temas más antiguos.
“A mi medida”, “Todo mi mundo”, “Como decirte”, “Se dice amor”, “Si pudiera”, “Aunque dobles mi edad”, “Me estoy enamorando”, “Y que?” también estuvieron presentes en el concierto.
Para el final del show llegaron temas como: “Todo vuelve”, “Verte reír”, “Si va a ser será” y se animó a la versión cuartelera de “Amanda mía”, que acompañó su banda compuesta por ocho músicos en el escenario.
Citó a Jorge Luis Borges para decir que “con cada desventura cada uno debía tomar su pedazo de arcilla para hacer su propia obra” y le dio paso a “Vuelve”, nombre que lleva su último disco.
Se despidió con “Celebra la vida” y para el bis volvió con “Abismo”, que consideró como el tema más lindo del concierto, y con “Tu amor por siempre”, junto a un coro gospel integrado por 40 personas para terminar una presentación perfecta y que quedará marcada nuevamente en su corazón y en el de todos sus espectadores. Emocionado hasta las lágrimas, Axel dejó canciones, emociones y un recuerdo inolvidable.
(*) Agencia Noticias Argentina
El cantante de Lanús Bruno Urbani haré el vernes 2 de octubre, a las 21 en Cultural Thames (Thames 1426, Palermo, CABA) la presentación oficial de “Bitgácora de viaje”, su primer álbum. Las entradas para el evento se encuentran a la venta a través de www.culturalthames.com.ar.
“Bitácora de viaje”, que será lanzado completo el 21 de agosto, representa una travesía musical y personal de Urbani a través de diversos géneros. Esta producción de 10 tracks combina el pop, el folklore y el candombe, plasmando las vivencias del autor.
Diagnosticado con TDAH (trastorno por déficit de atención e hiperactividad) a los 7 años, no es casual que el tiempo de preparación de este trabajo haya sido extenso. La propuesta posee un fuerte lazo con la literatura y la espiritualidad. El yoga, Borges, James Joyce, The Beatles, Drexler se entrelazan como influencias principales.
La práctica de satyananda yoga lo acercó a la música indostánica y es por ello que en “Guardo” incorpora sonoridades de la India. En cambio en “Quédate” incluye alusiones a Jorge Luis Borges. El tema incorpora fragmentos del poema “Para una versión del I King” en su videoclip, mientras que la estética de la portada rinde homenaje a la edición inicial del “Ulysses” de James Joyce.
Otra muestra del impacto de la literatura en la música de Bruno Urbani es el poema de Borges “On his blindness”, el cual musicalizó transformándolo en canción. Plasmando su impronta cálida y dulce, el cantautor hizo de este poema una canción breve, con una melodía que acompasa el sentir íntimo de los versos de Borges.
Para la canción que le da nombre al disco, Urbani decidió apostar por un arreglo a capella. Para esto convocó a Emilio Cervini, su profesor de armonía. Juntos eligen una estética coral, que recuerda a “Because” de Los Beatles (junto a Radiohead, las dos bandas “definitivas” para él).
El resultado es un disco variopinto desde la sonoridad y destacado en cuanto a su lírica. Sus letras reflejan con sensibilidad temas como el amor, el desamor, el miedo, la esperanza y los enigmas cotidianos.
(Fuente: Florencia Meluso – Enlazadora de Mundos)
La H No Murió comenzó el 2026 con dos shows sold out en el Teatro Flores en el marco de la celebración de los 35 años de su disco “Ácido Argentino”, dando el puntapié inicial a la extensa gira que los está llevando a recorrer Latinoamérica, Centroamérica y Europa. Además, serán opening de Iron Maiden en el Estadio de Huracán en el mes de octubre.
Ahora, la banda se presenta en el Microestadio Malvinas Argentinas el sábado 22 de agosto (entradas a la venta por sistema Livepass) y dejará plasmado este presente en la grabación de un disco en vivo junto a todas las generaciones que los han acompañado a lo largo de tantos años.
El espíritu y la música de Hermética, una de las bandas del metal más importantes salidas de Argentina, vuelve a estar presente en los escenarios con este homenaje a su disco “Ácido Argentino”.
Se trata del segundo álbum de estudio de la banda, el cual fue editado en 1991 y certificado de platino, además de ser el primer disco de la banda con ventas masivas que al día de hoy siguen así en forma sostenida.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
El músico, compositor y productor argentino Gustavo Santaolalla se presentará el próximo sábado 12 de septiembre en el Teatro Argentino de La Plata con su “Ronroco Tour”, en un concierto que propone un recorrido íntimo y profundamente emocional por una de las obras más significativas de su carrera.
Las entradas para la presentación se encuentran a la venta por sistema Livepass, accediendo a hacerlo en 4 cuotas sin interés comprando con tarjetas de Banco Provincia.
Figura central de la música contemporánea, Santaolalla es uno de los artistas latinoamericanos más influyentes a nivel global. Su trayectoria abarca más de cinco décadas y ha sido distinguida con algunos de los máximos reconocimientos de la industria: dos premios Oscar a la Mejor Banda Sonora Original por Brokeback Mountain y Babel, múltiples premios Grammy y Latin Grammy, y una extensa lista de galardones que consolidan su lugar como referente indiscutido de la música internacional.
“A 25 años de su creación, Ronroco regresa no como una pieza del pasado, sino como una obra viva. Un territorio sonoro que sigue resonando, abriendo preguntas, invitando a escuchar de otro modo. Una oportunidad excepcional para volver a ese origen y descubrir, una vez más, todo lo que aún tiene para decir”, sostiene el comunicado promocional del Tour.
Santaolalla es, desde hace décadas, una figura clave para comprender la proyección internacional de la música latinoamericana. Su recorrido —que atraviesa el rock, la producción artística, la composición para cine y la experimentación sonora— ha sido reconocido con dos premios Oscar a la Mejor Banda Sonora Original por Brokeback Mountain y Babel, además de múltiples premios Grammy y Latin Grammy. Sin embargo, más allá de los galardones, su singularidad reside en la construcción de un lenguaje propio, donde lo ancestral y lo contemporáneo conviven sin jerarquías.
En ese camino, Ronroco ocupa un lugar central. El álbum —nombrado a partir del instrumento andino que Santaolalla adopta como eje expresivo— despliega una estética despojada, íntima y profundamente evocadora. Lejos de los grandes arreglos, cada pieza parece respirar en un tiempo propio, suspendido, donde el silencio adquiere un rol tan protagónico como el sonido. Esa búsqueda, que en su momento resultó disruptiva, terminó por delinear una identidad sonora inconfundible.
Durante el 2024 y 2025 Santaolalla presentó su “Ronroco Tour” por Europa y Asia, y en este 2026 llega a una gira por Latinoamérica haciendo una parada en la Argentina.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
Anuncian el lanzamiento de las charlas virtuales del ciclo “Libros Activos”
Debutó “Yo, Narciso” y alcanzó el segundo puesto de la taquilla
Bruno Urbani presenta “Bitácora de viaje”, su primer álbum
 Edición Nº |
Debe estar conectado para enviar un comentario.