Cine
Así será la edición 36ª del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata
La edición 36 del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata fue presentada el lunes con un catálogo que se muestra más “acotado”, según resaltaron las autoridades del evento, pero intentará mantener la calidad internacional que caracteriza a un certamen que volverá a la presencialidad del 18 al 28 de noviembre en esa ciudad bonaerense.
Esta nueva versión del único festival Clase A de América Latina tendrá “casi toda” la programación de forma gratuita y online a través de la página oficial que permitirá acceder a las diferentes secciones competitivas y paralelas.
En concreto, las competencias de rigor, como la Internacional, la Argentina y la Latinoamericana, tendrán 12 cintas cada una, con la variedad de géneros, texturas y estéticas, que caracteriza al certamen que fue presentado en el Cine Gaumont de la Ciudad de Buenos Aires.
Estados Alterados, en tanto, presenta 13 producciones; Competencia en Tránsito (WIP), 12; mientras que también habrá panoramas de directores como Hong Sangsoo, Jeanine Meerapfel, Mia Hansen-Løve, Jane Campion, Paolo Sorrentino, Alex De La Iglesia y Gaspar Noé.
“Nos hubiera gustado una programación más amplia”, dijo el presidente del festival, Fernando Juan Lima, quien aclaró que al equipo que encabeza lo “enorgullece” la selección de filmes para este 2021.
Lima, a su vez, aclaró que hay películas y actividades que no figurarán en el catálogo dado a conocer hoy, porque todavía se sigue trabajando para su inclusión en el festival.
La sección Retratos: Documentales de Artistas pone el foco en personajes destacados de la cultura argentina: además de la película de Fernando ‘Pino’ Solanas sobre su carrera, la de “Tato” Pavlovsky y “Yuyo” Noé, se incluyen largometrajes sobre las vidas de María Luisa Bemberg, Felix “Chango” Monti y Hugo Pratt.
La edición de este año, dedicada al fallecido David ‘Coco’ Blaustein, también presentará tres retrospectivas: una alrededor de la obra de la realizadora alemana Helke Misselwitz, otra en 35 milímetros dedicada a la actriz japonesa Machiko Ky‘ y sobre Clint Eastwood, al cumplirse 50 años de su colaboración con los estudios Warner, las cintas “Harry El Sucio”, “Los imperdonables” y “Los puentes de Madison”.
La directora del festival, Cecilia Barrionuevo, destacó que pese a la austera programación, este 2021 se trataba de un “reencuentro” en las salas, luego de un 2020 con edición virtual.
“También tenemos presente que es un momento muy doloroso para muchas personas”, dijo en referencia a las víctimas de la pandemia, tras lo cual destacó que fueron 3.000 las películas recibidas para la selección de este año.
A su vez, Barrionuevo sostuvo que la edición 36 mantiene “la línea editorial” de presentar “el cine de lo real” y que, por ello, se trata de un festival que “invita al desafío” con su programación.
Entre las actividades también estará la instalación sobre el filme de Jean Luc Godard “El libro de las imágenes”, como también la proyección de la cinta y la presentación del libro, lo cual, dijo Barrionuevo, “es una de las grandes apuestas”.
Además del libro del cineasta francés, se presentarán “Entre preceptos y derechos. Directoras y guionistas en el cine mudo argentino (1915-1933)”, de Lucio Mafud, y “Una retrospectiva del futuro. Vida y obra de Astor Piazzolla”, de Marcelo Gobello.
A su vez, se celebrará el centenario de Fernando Fernán Gómez con la proyección de “Manicomio”, se realizará un tributo al crítico Manny Farber y se exhibirá una selección de cortometrajes animados argentinos, recuperados por el Museo del Cine Pablo Ducrós Hickens.
También habrá una sección dedicada a documentales artistas con el foco puesto, en esta oportunidad, en la trayectoria en cine, publicidad y teatro de Felix “Chango” Monti; la segunda parte de la trilogía sobre Hugo Pratt y otra sobre la pionera cineasta María Luisa Bemberg.
El animé dará presente con la nueva producción de Ayumu Watanabe, en una sección para niños con películas del coreano Lee Ji-Won, el chino Yawen Zheng, el francés Éric Montchaudy, Pablo Polledri; Joaquín Zelaya y Damián Galateo.
“Nuestro foco es estar en salas y tener la categoría internacional que merece”, dijo por su parte la productora del certamen, Cecilia Diez, quien informó que quienes vayan invitados al evento tendrán que presentar el certificado de vacunación completo o, en el caso de no tenerlo, un test PCR negativo.
En medio de la expectativa por el estreno de la segunda entrega de “El diablo viste a la moda”, la ciudad de Buenos Aires será sede de una avant premiere especial que combinará moda, arte y cine en el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA).
El evento, previsto para el 28 de abril, se enmarca en la “Gala Couture”, una iniciativa impulsada por la Semana de Alta Costura Argentina (SAC), fundada por Elina Costantini, en colaboración con 20th Century Studios.
Esta producción busca intervenir de manera integral al museo con una puesta escenográfica inspirada en el mencionado universo y el mundo editorial, en sintonía con la estética que marcó a la película original y que regresa en la secuela protagonizada por Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt y Stanley Tucci.
La presentación, realizada en colaboración con 20th Century Studios, incluirá música en vivo, performances y un recorrido inmersivo que buscará recrear los códigos visuales de la industria de la moda en diálogo con el cine.
“El objetivo es construir un espacio inédito donde la moda se entrelaza con otras disciplinas artísticas y se exprese como lo que es: una forma de sentir el arte en todas sus expresiones. Este tipo de iniciativas nos permite proyectar la moda argentina en un contexto internacional”, sostuvo Constantini.
El anuncio se da en un contexto de renovado interés por la franquicia, luego de que trascendiera que la nueva edición abordará la crisis de los medios gráficos y el cambio de paradigma en el universo fashion, además del regreso del elenco original a sus icónicos personajes en la revista Runway.
En paralelo, la producción también quedó en el centro de la escena por decisiones vinculadas a la representación en pantalla: según se conoció, Hathaway impulsó la inclusión de modelos con cuerpos más diversos, en línea con una mirada actualizada de la industria.
La película, dirigida por David Frankel y con guion de Aline Brosh McKenna, tiene previsto su estreno en cines el 30 de abril, a dos décadas del film original que se convirtió en un fenómeno cultural.
El Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) iniciará el próximo 15 de abril, en su edición número 27, que presentará 327 películas en diversas sedes de la Ciudad de Buenos Aires, donde se proyectarán 147 producciones nacionales y más de 112 estrenos internacionales.
Según el comunicado oficial, los films se presentarán en 9 sedes porteñas, con un total de 15 pantallas y, entre los títulos extranjeros, se encuentran piezas provenientes de países como España, Francia, India, Tailandia e Irán.
La apertura estará a cargo de “Orgullo y prejuicio”, una adaptación del clásico de Jane Austen ambientada en la Mar del Plata actual, bajo la dirección de Matías Szulanski. Este título se convirtió en una comedia feroz que tira dardos al mundo del cine, al uso de la IA y a falsedades diversas.
El cineasta propuso adaptar a Jane Austen en un set de filmación para hacer una comedia romántica con personajes no amables, una película acerca de un rodaje tampoco amable, o tan poco amable, con un equipo cargado de ínfulas, exigencias y taras.
Por su parte, el cierre estará a cargo de “Letras robadas”, una premiere sudamericana con una trama atravesada por la música que une y separa a un cantante de bodas y a una estrella de rock, que son interpelados por una canción que altera sus trayectorias y redefine sus deseos.
El film del director y productor irlandés John Carney sigue al intérprete de estos eventos, que ya es un veterano que dejó una banda en ascenso para formar una familia, y a un exídolo juvenil cuya carrera como solista no logra despegar.
Las sedes se distribuyeron en nueve locaciones que incluyen al Teatro San Martín (Sala Lugones), Cine Teatro Alvear, Centro Cultural 25 de Mayo, Cinépolis Plaza Houssay y Recoleta, Cine Arte Cacodelphia, Cine Gaumont, Usina del Arte y el Museo del Cine.
Las entradas se pueden adquirir a través del sitio web oficial o de manera presencial en el Teatro San Martín; esta modalidad estará disponible desde el 16 de abril, con un valor general de $5000, descuentos para jubilados, estudiantes y alumnos, promociones de 2×1, y algunas funciones gratuitas.
911: Llamada infernal
Director: Brandon Christensen
Elenco: Jaime M. Callica, Sean Rogerson, Catherine Lough Haggquist, Elizabeth Longshaw, Colette Nwachi, Joe Perry, Angel Prater.
Durante una llamada rutinaria por disturbios domésticos, un trágico accidente lleva a dos oficiales de policía a una pesadilla implacable que revela la existencia de un culto aterrador.
El drama
Director: Kristoffer Borgli
Elenco: Zendaya, Robert Pattinson, Alana Haim, Mamoudou Athie, YaYa Gosselin, Michael Abbott Jr., Sydney Lemmon, Hailey Gates, Chase Breithoff, Jordyn Curet, Tierre Diaz, Matthew J McLaughlin, Echo Campbell, Mary Ann Schaub, Anastasiia Ilich, Ineke Garbacz.
Una pareja, en los días previos a su boda, se enfrenta a una crisis cuando unas inesperadas revelaciones desbaratan lo que uno de ellos creía saber sobre el otro.
Buena suerte, diviértete, no mueras
Director: Gore Verbinski
Elenco: Sam Rockwell, Haley Lu Richardson, Michael Peña, Zazie Beetz, Juno Temple, Asim Chaudhry, Stevel Marc, Dino Fetscher, Dominique Maher, Mike Gassaway, Ethan Saunders, Gisela Coetsee, Conrad Kemp.
Un “hombre del futuro” llega a una cafetería de Los Ángeles. Allí debe reclutar a la combinación exacta de clientes descontentos para que se unan a él en una misión de una noche y salvar al mundo de la amenaza terminal de una inteligencia artificial maligna.
La casaca de Dios
Director: Fernán Mirás
Elenco: Natalia Oreiro, Jorge Marrale, Paola Barrientos, Daniel Lambertini, Rafa Ferro, Lautaro Delgado Tymruk.
“La casaca de Dios” está basada en un hecho insólito pero real que revive la increíble y mítica historia de la camiseta azul de Maradona en el Mundial de 1986 con la que hizo el gol del siglo y que luego fue subastada como el artículo más caro de la historia del deporte. Años después, con el Mundial de Qatar 2022 en el horizonte, Tití Malvestiti y su hija Erika se enteran de que la mítica camiseta está a punto de ser subastada por un coleccionista millonario. Para él, esta camiseta representa mucho más que un objeto histórico: es parte esencial de su vida. Junto a su hija emprende una misión llena de humor, emoción y valentía, un viaje donde lo absurdo se mezcla con la profunda identidad argentina.
La mujer del río
Director: Néstor Mazzini
Elenco: César Troncoso, Andrea Carballo, Matilde Creimer Chiabrando, Paula Ransenberg, Paula Rubinsztein, Roberto Carnaghi.
Érica lucha por construir una nueva vida con su pequeña hija Flor, pero todo se ve amenazado cuando Pedro, su ex pareja y padre de Flor, sale de prisión después de tres años. Al principio, parece que todo está bien, pero la fragilidad se quiebra cuando Pedro no puede controlar sus oscuros impulsos, desatando un torbellino familiar.
La raíz del mal
Director: Kevin Lewis
Elenco: Joey Lauren Adams, Armand Assante, Catharine Daddario
Adolescentes tocan un árbol maldito de su vecindario que creían era solo una leyenda, pero descubren que la maldición y sus consecuencias son reales.
Beezel: La devoradora de almas
Director: Aaron Fradkin
A lo largo de 60 años, tres huéspedes de una casa maldita descubren a una bruja eterna que vive bajo ella con una sed insaciable de almas vivas.
Bardogento
Director: Claudio Santorelli
Elenco: Claudio Santorelli, Oscar Dubini, Giuliano Amadio, Andrea Digorado, Sherman Torres
Juan discute continuamente con su mujer, toma pastillas para dormir, se repite día a día que la vida no marcha bien, se enfrenta con un amigo en necesidad por una deuda del pasado. Y como cereza del pastel cae en un lugar donde nada es lo que parece y donde deberá aprender a revalorar la vida si quiere volver a casa.
Padre Madre Hermana Hermano
Director: Jim Jarmusch
Elenco: Tom Waits, Adam Driver, Charlotte Rampling, Cate Blanchett, Vicky Krieps, Mayim Bialik, Indya Moore, Luka Sabbat, Sarah Greene, Françoise Lebrun.
Hermanos separados se reúnen después de años separados, obligados a enfrentarse a tensiones no resueltas y a reevaluar sus tensas relaciones con sus padres emocionalmente distantes.
El Mono: La maldición regresa
Director: Ryan Ebert
Elenco: Dominic Keating, Jane Hajduc, Courtney Fulk
Después de la muerte de su abuela, dos hermanos regresan al olvidado motel familiar. Lo que parecía una simple visita se convierte en una pesadilla cuando despiertan al antiguo juguete del lugar: un mono con platillos que cobra vida en forma humana… y sedienta de sangre. Ahora, deberán enfrentar el terror detrás del Mono Maldito antes de convertirse en sus próximas víctimas.
Torrente Presidente
Director: Santiago Segura
José Luis Torrente, siempre convencido de ser un héroe nacional de España pese a su ineptitud, es persuadido para meterse en política y, con su estilo vulgar, demagógico y lleno de ocurrencias, logra convertirse en líder de un partido populista.
Silvina Moreno presentó junto a León Gieco el tema “La Aurora”
Alejandro Lerner regresa con un nuevo álbum de estudio
Feria de Proyectos Curatoriales en la Casa del Bicentenario
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