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Adelanto de “Live At Carnegie Hall”, nuevo álbum de Natalia Lafourcade
Natalia Lafourcade anunció la llegada de “Live At Carnegie Hall”, álbum grabado en la legendaria sala de conciertos de Nueva York en octubre de 2022. Fue el estreno en concierto de su entrega discográfica “De Todas Las Flores”, un momento que la artista declaró que marcó su “camino musical”.
“Live At Carnegie Hall” fue producido por el aclamado productor argentino Cheche Alara y mezclado por el ingeniero ganador del Grammy Michael Brauer (Adele, Paul McCartney, Bob Dylan). El disco, que será estrenado el próximo 5 de diciembre, cuenta con las colaboraciones de los artistas invitados David Byrne, Jorge Drexler y Omara Portuondo.
El anunció fue llevado a cabo junto al director de orquesta Gustavo Dudamel, con quien Lafourcade se reunió este otoño para una serie de colaboraciones orquestales únicas con la Filarmónica de Los Ángeles en el Hollywood Bowl y Carnegie Hall.
“Este disco en vivo es un sueño hecho realidad. Estoy feliz de compartir con sus oídos y corazones una de las noches más especiales y mágicas de mi camino en la música”, expresó Lafourcade sobre el lanzamiento, “déjenme saber hasta dónde viajan con este concierto en vivo grabado y mezclado con la intención de llevarlos a esa fila número 13”.
El anuncio llega acompañado por el primer sencillo “El Lugar Correcto”. En el video oficial, una serie de tomas ven a Lafourcade recorrer a pie las calles de la ciudad y adentrarse tras bambalinas hasta subir al escenario para entonar el tema. La intérprete también destacó que “Live At Carnegie Hall” es un “puente hacia una nueva etapa” que estará compartiendo “muy pronto”.
Este nuevo álbum en vivo cierra un año épico para la cantautora. La semana pasada, consolidó su récord como la artista latina más galardonada por el Latin Grammy, añadiendo un triunfo más en la categoría de Mejor Canción Pop/Rock por su colaboración con Conociendo Rusia, “Cinco Horas Menos”.
En septiembre, Natalia Lafourcade fue reconocida como la primera Embajadora de la Música por la Paz, otorgado en la XIX Cumbre Mundial de Premios Nobel de la Paz en Monterrey, México. La música de la artista fue reconocida por “derribar barreras, unir a las personas y difundir mensajes de esperanza, respeto y solidaridad”.
Árbol presentó la live session que acompaña “Atemporal”, disco en el que recorre sus canciones más emblemáticas de una manera especial.
Fiel a su estilo camaleónico, en este álbum Árbol se despoja de la distorsión y la energía características de sus shows y trabajos anteriores para dar lugar a una propuesta sonora más sutil y envolvente, donde los arreglos de cuerdas y vientos toman protagonismo. Ese ambiente íntimo de estudio se puede ver perfectamente en la live session, ya disponible en el canal de YouTube de la banda.
Recientemente la banda anunció la presentación en vivo de este nuevo álbum, el próximo 17 de octubre a las 21 en el Teatro Ópera porteño (Av. Corrientes 860). Luego de 18 años de su última presentación en esta sala, la banda vuelve a su escenario con una puesta especial, que refleja la esencia de su último trabajo discográfico. Las entradas se encuentran a la venta por sistema Ticketek.
“Atemporal” propone un verdadero viaje en el tiempo a través de piezas clásicas como “El Fantasma”, “Trenes, Camiones y Tractores” y “Pequeños Sueños” , entre otros hits que ya forman parte del inconsciente colectivo y continúan atravesando generaciones.
Más que un repaso, este lanzamiento reafirma la vigencia de una obra que se mantiene intacta con el paso del tiempo, consolidando a Árbol como una de las bandas más versátiles y queridas del rock nacional.
El álbum fue grabado durante el mes de noviembre de 2025 en Casa Frida Estudio, cuenta con la participación de destacados músicos: Diego Velázquez (violín y guitarra, además de arreglos de cuerdas), Joaquín Gutiérrez (viola) y Silvia Ana Murano (violoncello). En los vientos, se suman Andrés Reboratti (saxo y flauta traversa, también responsable de los arreglos), Agustina Ferro (trombón) y Daniel Mayor (trompeta), aportando nuevas texturas a esta reinterpretación del repertorio.
La producción musical estuvo a cargo de la banda, con Hernán Caratozzolo como ingeniero de grabación. El mastering fue realizado por Daniel Ovie y la mezcla por Hernán Bruckner y Pablo Romero.
El álbum ya se encuentra disponible en plataformas digitales.
(Fuente: Caro Maldonado – Prensa)
Campedrinos se une a Eugenia Quevedo para lanzar “El Arte de Querer”, una zamba romántica que expone una faceta poco vista de una de las voces centrales del cuarteto.
“El Arte de Querer”, forma parte del proyecto “Zambas” en el que viene trabajando Campedrinos durante este año. El tema habla del amor que no se dice, sino que se demuestra. Es una colaboración íntima, vocal y profundamente argentina, pensada para conectar a las audiencias del folklore con la música popular.
El lanzamiento llega tras un año bisagra para el dúo. Campedrinos representó a la Argentina en el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar 2026, donde conquistaron al público. Antes, habían logrado la Consagración en Cosquín, hito que marcó un antes y un después en su trayectoria.
A eso se suman dos nominaciones a los Premios Gardel, que reafirman el reconocimiento de la industria y el crecimiento de una propuesta que logró acercar el folklore a nuevas generaciones sin perder su identidad.
Con un repertorio que reúne sus canciones más representativas, nuevas versiones y momentos de gran intimidad, Campedrinos se consolida como una de las expresiones más representativas del nuevo folklore argentino. Artistas que honran la tradición mientras construyen un puente hacia el futuro, acercando el género a miles de jóvenes y demostrando que las canciones de raíz también pueden convertirse en la banda sonora de una nueva generación.
(Fuente: Lorena Martínez – Prensa)
A partir del ritmo del folklore y con referencias vinculadas con los Andes y América Latina, el tema muestra una inclinación hacia la cumbia. En ese sentido, “el punto de partida estuvo en sonidos asociados con ciudades como Salta, La Paz y Cusco”, afirman desde el grupo.
La participación de Ivanne Guzmán sin duda muestra un cruce entre el recorrido de AHYRE y el trabajo de La Delio Valdez dentro de la cumbia.
Con este tema, el grupo comienza a anticipar el material que formará parte de “Faro”, repertorio que llegará a los escenarios durante la gira que la banda tiene prevista para el mes de octubre.
(Fuente: billboard.ar)
Árbol presentó la live session de “Atemporal”, su nuevo álbum
Presentaron una nueva edición de la Feria Plateada
Una nueva producción de “La flauta mágica” de Mozart en el Teatro Argentino
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