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La TV Pública estrena la serie sobre Rodolfo Walsh “Las bellas almas de los verdugos”
Con la gesta de la pieza literaria “Operación masacre” de Rodolfo Walsh como punto de partida, la serie “Las bellas almas de los verdugos” dirigida por Paula de Luque, que narra “la historia de un hombre inspirado por una frase que cree que va a lograr hacer una gran novela, que lo lleva a la inmortalidad y lo conduce a la muerte”, se estrena este viernes a las 23 por la pantalla de la TV Pública.
“La serie trata acerca del momento en que Rodolfo se convierte en Walsh. Pero no es una ficción que intente decir la verdad y nada más que la verdad. A mí me interesa inspirarme en un personaje”, explicó de Luque en diálogo con la agencia de noticias Télam, y agregó que antes que una biografía del hombre, quiso contar la historia de “un periodista al que le ocurre algo que le cambia la vida, es la crónica de una investigación, de lo que le sucede a él y de cómo la obra modifica al artista”.
Ambientada en 1956, la serie que toma como referencia el origen de la novela “Operación masacre”, cuenta la historia de un periodista que a partir de los fusilamientos ordenados para castigar un levantamiento contra la dictadura, se entera de que hay un sobreviviente y empieza a investigar junto a su joven compañera de trabajo, con quien además de comenzar un vínculo afectivo, emprende una aventura repleta de intrigas y peligros.
“No hago una biopic de la vida de Walsh, no me interesan las biopics porque hoy está Google, la simple data dura de la biografía de una persona está en internet. Entonces lo interesante para mí es que cuando uno ve una película sobre alguien tenga una dimensión poética, épica, y una curva dramática que haga que el espectador tenga ganas de saber más y no que compruebe lo que ya sabe”, dijo la realizadora de filmes como “El vestido” y “Juan y Eva”.
Protagonizada por Diego Cremonesi, Vera Spinetta, y Carla Pandolfi, la producción está conformada por ocho episodios de 26 minutos cada uno.
Pepe Monje, Carlos Portaluppi, Luis Ziembrowski, Maxi Ghione, Gustavo Pardi, Fabio Di Tomaso, María Ucedo, Germán de Silva, Jimena Anganuzzi, Nicolás Pauls, Fabio Aste, Claudio Martínez Bel, completan el elenco de la entrega.
—¿Cuál fue la génesis de este proyecto?
—Quería contar esta historia y le propuse al escritor Marcelo Figueras que la escribiéramos. Hicimos un libro cinematográfico que durante la época del macrismo no se pudo filmar y después apareció el concurso Renacer Audiovisual que era solo para series y entonces la readapté para ese formato. A medida que uno trabaja e investiga va apareciendo por qué uno se metió en eso; es un misterio la inspiración.
—¿Hubo un disparador que te llevó a querer contar esta historia?
—El diálogo entre el universo público y privado de personas que se dedican a algo que luego impacta en la vida de los demás. Me gusta mucho el tema de los vínculos, todas mis películas están atravesadas por la problemática y el misterio de los vínculos y por la psicología de los personajes. Por qué un personaje al que no le interesaba Perón, ni la política, que era un escritor que se ganaba la vida como traductor, que tenía una familia, de pronto un día alguien le dice “hay un fusilado que vive” y encuentra en esa frase la inspiración para hacer su gran novela, que era lo que él quería. Y no sólo logra hacer una gran novela sino que funda un género nuevo que se llama no ficción, que son hechos reales novelados, que también tiene poesía, épica, y una gran cantidad de ingredientes de la literatura y de la investigación periodística.
—¿Cuál dirías que es el atractivo de la serie?
—Un personaje muy público donde algunas personas saben mucho de Walsh y otras nada, el meterse adentro de los hechos y en cómo a él le fue cambiando la vida y todo su universo íntimo, cómo ese mundo creativo fue entrando en su intimidad y viceversa, creo que ese es el atractivo. La ficción me permite incluir cosas que están muy ancladas en la realidad y otras no. Acá estoy contando la historia de un hombre que se ve en una encrucijada que le cambia la vida y eso es un tema universal. Es algo de la condición humana y es lo que me interesa hacer en cine, no solo en esta serie.
—¿Cuál es la importancia de hacer una serie sobre estos sucesos y lo que transita este personaje en la coyuntura actual política y mediática?
—Tiene mucha importancia haber hecho una serie completamente argentina. Se dice que Netflix, Amazon y todas las plataformas tienen producciones argentinas y no es cierto. Las producciones que hacen estas empresas norteamericanas son de esas empresas y contratan material humano, porque acá hay mucho talento para que hagan las series que ellos dicen, pero son ellos los que hacen el corte, es decir, lo que se cuenta y lo que no; y con todo respeto a los productores, directores, actores y técnicos argentinos, eso que se construye es estadounidense. Entonces yo celebro en esta etapa de mi vida haber podido narrar esta historia sin que nadie me diga qué puedo contar y qué no o cómo lo tengo que hacer o cómo tengo que edulcorar un mensaje según el algoritmo. Luego me parece muy importante el compromiso con la verdad que toma Rodolfo Walsh en este momento de la posverdad, que nunca entendí bien qué quiere decir, porque para mí lo que no es verdad es falso. Hay algo en el orden de los medios que pienso desde muy chica, que es que no hay libertad de prensa sino libertad de empresa, entonces las líneas editoriales, los intereses económicos de los medios hacen que hoy la verdad esté puesta en jaque. Sentás a periodistas o personas de cualquier oficio o profesión de diferentes ideologías y van a discutir; el tema no es el debate, que es sano y enriquecedor, el tema es que no hay debate en los medios en este momento, hay medios con una línea editorial que no están dispuestos a debatir, otros donde ni siquiera se nombran ciertas cuestiones porque hacerlo sería ponerlas en agenda, y hay otros que la luchan solitos contra empresas mediáticas con mucho dinero que construyen una verdad de un modo ficcional, porque la construcción de una noticia es la construcción de una ficción.
—En ese sentido, ¿esta propuesta busca interpelar?
—No, no me gusta bajar línea. Me interesa la poética, la novela, el universo literario y la riqueza de los personajes. Yo cuento una historia y el que quiera identificarse para bien o para mal que lo haga.
El consumo de streaming en Argentina durante el primer trimestre de 2026 muestra una tendencia clara: una mezcla explosiva entre el talento local, el crimen internacional y el romance de época, siendo la plataforma de Netflix la más elegida.
Según los datos oficiales de la plataforma, a los que accedió la agencia Noticias Argentinas, el público local sigue apostando por historias con sello nacional, mientras que las grandes franquicias de Hollywood mantienen su vigencia.
El streaming en 2026 arranca con una fuerte presencia de producciones locales y el esperado retorno de dramas globales.
Las series más vistas de Netflix
1. Bridgerton (Temporada 4)
La serie basada en las novelas de Julia Quinn regresó con la historia de Benedict Bridgerton. El bohemio de la familia ha logrado cautivar nuevamente a la audiencia, posicionándose en el primer puesto tras el estreno de su segunda parte a finales de febrero.
2. En el barro (Temporada 2)
El spin-off de El Marginal es el gran éxito argentino del año. La trama, que sigue a un grupo de mujeres en la cárcel de “La Quebrada”, ha logrado una conexión profunda con el público local, manteniéndose en el podio desde su estreno el 13 de febrero.
3. Una amistad, un asesinato
Este true crime danés de apenas tres episodios se convirtió en la sorpresa de marzo. La escalofriante historia de un grupo de amigos que descubre que uno de ellos es un criminal en serie ha generado una conversación masiva en redes sociales.
4. Doc
El drama médico italiano sobre el jefe de medicina que pierde la memoria de los últimos 12 años de su vida ha escalado posiciones rápidamente, demostrando que las historias de resiliencia y hospitales siguen siendo un imán para el rating.
5. El agente nocturno (Temporada 3)
La acción y el suspenso político regresaron con todo. La tercera entrega de esta serie de espionaje mantiene a los espectadores al borde del asiento con conspiraciones que llegan hasta lo más alto del poder.
El resto del Top 10
El ranking se completa con una variedad de géneros que van desde el deporte hasta el anime:
- Vladimir: Un thriller de suspenso que ha logrado colarse entre los favoritos de la semana.
- The Mentalist: Un clásico que vive un “segundo aire” en la plataforma, atrayendo tanto a nuevos espectadores como a nostálgicos.
- Formula 1: Drive to Survive (Temporada 8): Con el inicio de la nueva temporada de F1, la docuserie volvió a acelerar en el ranking.
- BAKI-DOU: El samurái invencible: El anime pisa fuerte en Argentina, ocupando un lugar privilegiado para los fanáticos de las artes marciales.
- Niños de plomo: Una miniserie cruda que aborda el drama médico y social de una comunidad afectada por la contaminación ambiental.
Tendencias del 2026
El informe destaca que la industria local sigue siendo un motor fundamental para Netflix en la región. Con el éxito de “En el barro” y el anuncio de la tercera temporada de “Envidiosa”, queda claro que el contenido con identidad argentina es la clave para liderar el mercado frente a la creciente competencia.
Son, sin lugar a duda, el título con mayor huella cultural de la historia: “Los Simpson”. No importa si viste la serie completa o ni un solo capítulo, porque su penetración en nuestro día a día es tal que nombres como Homero, Bart o Marge los tenemos bien aprendidos.
En total van 37 temporadas y a lo largo de ellas hay capítulos que generan especial devoción, profecías imprevisibles que el futuro hizo realidad y también algún que otro misterio. Uno de esos es qué ocurre con Homero cuando es atropellado por su mujer en la introducción. de cada episodio ¿Cuándo ocurre? Y, sobre todo, ¿cómo lo afronta Homero?
¿Qué ocurrió con Homero?
El capítulo 800, titulado “Guess Who’s Coming to Skinner”, un evidente juego de palabras con el título “Adivina quién viene a cenar”, se mostró (¿por fin?) qué ocurría. En el episodio, Homero estaciona su auto mientras sus hijos no parecen reparar en su presencia: Bart está en lo suyo con el monopatín y Lisa, en bicicleta, ni siquiera ve el coche paterno, que debe dar un volantazo para esquivarla. Al salir del auto, Homero también resulta invisible para Marge, que lo arrolla con el coche y lo empotra contra la pared del garaje, tal y como vimos en la introducción.
El asunto no acaba ahí, sino que Homero, hecho pedazos, se planta ante su familia para preguntarles cómo es posible que nadie haya movido un dedo cuando él agonizaba en el garaje y tenía astillas en cada centímetro de su cuerpo, mientras la familia continúa ninguneándolo. Tampoco aumentan su interés por el padre cuando este, víctima del dolor y del shock, se desmaya en el salón.
El capítulo 800 añade, por tanto, no solo un planteamiento, nudo y desenlace a lo que era un simple gag, sino que ahora lo barniza de una pátina de humor negro que no estaba en el original. Todos esperábamos que el arrollamiento no fuese ya no un atropello con fuga, sino uno con indiferencia.
Por el momento, no se prevé final para “Los Simpson”, que seguirán ahí tanto tiempo como el ingenio de sus guionistas y la fe de sus espectadores aguanten. No sólo eso sino que el año que viene, se estrenará la segunda película de esta particular familia, 20 años después de la primera.
(Fuente: Cinemanía – Por Julio Mármol)
La plataforma audiovisual del Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires, BAFILMA, suma a su catálogo el documental “Los Hijos del Viento”, un largometraje dirigido por Marcelo Galvez. El film rescata la obra del artista plástico y fotógrafo argentino Martín Barrios. Viajero empedernido, Barrios comenzó a recorrer Latinoamérica a los 17 años con una avidez inagotable por “andar por ahí”. Sus registros fotográficos capturan a habitantes de diversos continentes y ofrecen una profunda reflexión sobre la alegría y el dolor en distintas geografías.
Más estrenos
“Sebastián Moro, el Caminante”. Documental dirigido por María Laura Cali.
En los días del golpe de estado en Bolivia de noviembre de 2019, el periodista argentino Sebastián Moro muere en circunstancias no aclaradas, la propia voz y las palabras de Sebastián reconstruyen su periplo de Mendoza a La Paz y arrojan luz sobre los motivos de su muerte.
“Pulsando la vida”. Documental de María Laura Piastrellini.
Pulsando la vida es el viaje musical y existencial de Marcelino Azaguate –cacique huarpe argentino y músico del folclore– quien indaga, en las provincias argentinas de Cuyo sobre las raíces y proyecciones de la música de la Cordillera de los Andes, su cultura, su gastronomía y sus paisajes, mientras concreta su propio viaje interior de armonía y compromiso junto a Fabian Navarro -músico de familias cuyanas-. El periplo es seguido por La Pacha, Madre Tierra, sanadora y urgida de ser curada.
“Proyecto Higuera”. Un largometraje documental de Martín Bastida.
Horacio, un actor de teatro independiente, y Sabino, su hijo de catorce años, viajan a Rosario, ciudad natal del Comandante Ernesto “Che” Guevara. El padre tiene que interpretar a Juan Pablo Castel en la adaptación de El túnel, de Ernesto Sabato. Al otro día, después de la función, deciden continuar viajando. A medida que atraviesan el país, irán redescubriéndose mientras la figura del “Che” los va guiando.
Impulsada por el Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires, BAFILMA es la Plataforma Audiovisual Bonaerense que cuenta con más de 500 títulos, incluyendo películas, series y cortometrajes.
Además, la plataforma ofrece un archivo audiovisual que permite el acceso al acervo bonaerense y herramientas para los realizadores del sector, como es el registro para profesionales de la industria y un catálogo de locaciones. Podés suscribirte de forma gratuita en el sitio web de la plataforma en https://bafilma.gba.gob.ar/
(Fuente: Comunicación | Subsecretaria de Industrias Creativas e Innovación Cultural)
Vuelven las visitas guiadas al Teatro Argentino de La Plata
Muestra: “Alegoría de una isla. Arte contemporáneo sobre el mar que la define”
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