Cine
Guillermo Francella: “Me gustan las historias que no le dan la espalda al público”
Por Claudio Minghetti (*)
Guillermo Francella se prepara para el estreno del próximo jueves de “Animal”, la nueva película de Armando Bo (nieto) donde interpreta un personaje complejo, que confirma otra vez que el actor de “El clan” es frente a la cámara uno de los intérpretes más interesantes del cine argentino de los últimos años.
En este caso le toca interpretar a un técnico de cincuenta y pico, que ocupa un rol importante en un frigorífico marplatense dedicado a producir carne de exportación, es a la vez padre de familia con casa en el barrio Los Troncos, donde vive junto a su esposa y sus dos hijos adolescentes.
Hombre ordenado, prolijo, acostumbrado hacer las cosas bien desde siempre, Antonio (personaje de Francella en el filme de Bo) recibió hace un tiempo una noticia que lo puso entre la espada y la pared: una insuficiencia renal lo obliga a una rutina de diálisis y un inexorable trasplante, por el que está en lista de espera, y desespera.
El problema es que el riñón no aparece, se ilusiona y se desilusiona, y su deterioro es veloz, por lo que toma la decisión de romper el esquema de lo legal y sale en busca de otra opción, un camino transversal que lo llevará a un vértigo parecido al de una pesadilla.
Alejado de los papeles que lo identificaron por décadas y años después de que Juan José Campanella descubriera con “El secreto de sus ojos” que es mucho más que un excelente comediante, Francella disfruta en la actualidad uno de los mejores momentos de su carrera artística: además de este filme, acaba de terminar el rodaje de “Mi obra maestra”, de Gastón Duprat, donde comparte cartel con Luis Brandoni, y en teatro dirige la exitosa comedia “Perfectos desconocidos”, de Paolo Genovese.
Sobre este presente, la nueva película de Armando Bo que protagoniza y la manera como elige los personajes que interpreta, Télam dialogó mano a mano con el actor.
—¿Cómo te llega un personaje y en qué momento decidís que lo vas a interpretar?
—Son muchos elementos los que uno analiza, pero por sobre todas las cosas el guión, me interesa tener una buena historia para contar. Siempre estoy leyendo muchas cosas, y no es frecuente que sienta que pueda ser de la partida. Otro elemento clave es quién va a conducir el proceso y cuando se genera ese cóctel de un director con el que creo que me va a gustar trabajar y una buena historia, entonces cierra por todos lados. A veces ayuda mucho que el director sea el guionista. Me gustan las historias fuertes, en especial las que no le dan la espalda al público Tengo una resistencia absoluta a las películas que ignoren por completo al público, a los directores que les gusta trabajar para ellos mismos, con ellos no tengo ningún feedback.
—¿Qué es para vos lo que hace más atractivo a un personaje?
—Tiene mucho que ver que el personaje me permita despojarme del peso propio que uno trae, cuando desde lo estético no me reconozco, cuando desde lo postural y lo corporal, en la forma de hablar, dejo de ser yo mismo. Me seduce salir de la lógica zona de confort que uno puede generar en un momento determinado en un papel sabiendo que toca teclas que puede dominar. También me seduce mucho cuando me veo despojado de cualquier recurso y en lo interpretativo tengo que explorar algo distinto.
—Durante un largo tiempo esa zona de confort tuya fue la comedia, pero aún abordando el drama, tus personajes son en la mayoría de los casos hombres comunes y quizás este personaje sea el más común de todos esos que logran una empatía con el público…
—Coincido en eso. En este caso es alguien que toda su vida vivió cumpliendo las reglas, una vida apacible, un grupo familiar perfecto, con un buen trabajo, y le pasa algo muy puntual y fortuito en la salud. Primero cumpliendo las reglas, con la diálisis, y en una lista que no avanza. Ahí entra en el no-confort, y piensa que tiene que transgredir para no morirse. Es donde aparece la pregunta de qué debe hacer. Hay un cambio de conducta, un tema moral y ético, porque se muere y ese no es un detalle menor. Cuando pide colaboración familiar encuentra una resistencia que no imaginaba. ¿Qué pasa en un momento límite? Vos y yo creemos conocernos, pero en este momento entran a asaltarnos, y los dos estamos totalmente convencidos de cómo reaccionaríamos. Vos y yo creemos que nos quedaríamos frente a todo lo que suceda pero… Hay ciertos momentos en que uno se desconoce y lo que le ocurre a este hombre, lo que lo circunda, sus hijos y su esposa, eso le genera algo muy traumático.
—La película no abre juicios acerca de ética y moral…
—Correcto, no hay ningún juicio moral o ético acerca de los personajes. El espectador es el que debe sacar conclusiones y ver si eso genera o no empatía. Es un hombre común y silvestre que vive de su trabajo, qué es muy amable, buen papá, buen marido…
—Ya sea en “Casados con hijos” o en esta película no dejás de interpretar personajes que son sacados de la realidad…
—Son gente común, pero bien antagónica en sus comportamientos y conductas, en sus vidas, son más o menos grises, pero a fin de cuentas heterogéneos. Son los personajes más ricos, los que más me generan identificación.
—¿Volverías a hacer televisión?
—Lo mismo que me preguntan habitualmente con las comedias… Sí, volvería a hacer comedias y volvería a hacer televisión. De hecho el año pasado en teatro hice “Nuestras mujeres”, y la película que acabo de terminar con Gastón Duprat, que se estrena en agosto, es una gran comedia. En teatro dirijo “Perfectos desconocidos”, que es una comedia. La comedia es mi vida, pero cuando me puedo permitir estos lujos de personajes totalmente antagónicos es muy placentero.
—Pero hace ocho años que no haces televisión…
—Tengo que ser honesto; lo último que hice en televisión fue “El hombre de mi vida”, con Campanella, pero si me ofrecieran una serie corta del estilo de “Un gallo para Esculapio”, donde sí hay que tener una entrega en cantidad de horas, con un marco cinematográfico, me gustaría hacerla. No tengo ninguna resistencia con la televisión y volvería con este tipo de producciones.
(*) Agencia de noticias Telam.
La artista argentina-estadounidense Camila Morrone encabezará, junto a un gran elenco, la nueva versión cinematográfica de “División Miami”, lo que vuelve a poner en el foco su crecimiento en Hollywood tras su participación en la serie “Algo terrible está a punto de suceder” y “Todos quieren a Daisy Jones”, rol por el que fue nominada a un premio Emmy.
La artista de 29 años, hija de los argentinos Máximo Morrone y Lucila Polak, y ex pareja de Leonardo DiCaprio, coprotagonizará el formato en pantalla grande la exitosa tira policial, junto a Michael B. Jordan y Austin Butler.
La producción estará a cargo de Joseph Kosinski, quien dirigirá la película a partir de un guion de Dan Gilroy. Al elenco también se sumaron Alden Ehrenreich y Whitney Peak, mientras que la historia retomará el universo de la ficción original de la década de 1980.
A diferencia de la adaptación estrenada en 2006, dirigida por Michael Mann y protagonizada por Colin Farrell y Jamie Foxx, la nueva propuesta estará ambientada en 1985, período en el que transcurría la serie que tuvo a Don Johnson y Philip Michael Thomas como figuras centrales.
El proyecto tomará como referencia el episodio piloto de la producción creada por Anthony Yerkovich y contará con rodaje en formato IMAX. La película tiene previsto comenzar su filmación durante este año y su estreno está programado para mayo de 2028.
La incorporación de Morrone llega después de una etapa de fuerte exposición para la actriz, una de las claves para su elección fueron las pruebas de cámara que realizó junto a Butler, con quien habría demostrado una particular química durante el proceso de selección del elenco.
La actriz también formó parte recientemente de la segunda temporada de “The Night Manager”, junto a Tom Hiddleston, y tiene entre sus próximos trabajos la adaptación para Netflix de “La edad de la inocencia”. Además, hacia fines de este año participará de “Gonzo Girl”, película dirigida por Patricia Arquette en la que compartirá elenco con Willem Dafoe.
La Noche Del Demonio: Están Entre Nosotros
Género: Terror
Dirección: Jacob Chase
Actúan: Amelia Eve, Lin Shaye, Sam Spruell, Brandon Perea, Laura Gordon, Maisie Richardson-Sellers
La franquicia de terror regresa a sus raíces sobrenaturales. Un nuevo protagonista enfrenta apariciones misteriosas que van mucho más allá de los fenómenos clásicos de fantasmas. El mal encuentra nuevas formas de entrar a la realidad.
La muerte de Robin Hood
Una cruda reinterpretación de la leyenda de Robin Hood donde un solitario marcado por la batalla, atormentado por su violento pasado, encuentra la redención a través de una mujer enigmática tras una grave herida
Género: Aventura
Dirección: Michael Sarnoski
Actúan: Hugh Jackman, Jodie Comer, Bill Skarsgård, Murray Bartlett, Noah Jupe.
Tu corazón será destrozado
Polina llega a un nuevo colegio intentando pasar desapercibida, pero rápidamente se convierte en el blanco de los abusos de sus compañeros. Cuando el chico más temido del colegio interviene, ella acepta un trato inesperado: él fingirá ser su novio para protegerla, pero ella deberá seguir todas sus reglas. Lo que comienza como un acuerdo frío termina convirtiéndose en una relación intensa donde los sentimientos reales comienzan a aparecer. y donde cualquier error puede terminar rompiendo un corazón.
Género: Drama romantico
Dirección: Mikhail Vaynberg
Actúan: Veronika Zhuravleva, Daniel Vegas, Alya Mayer, Maksim Saprykin, Evgeniya Loza, Pavel Kuzmin
El gran falsificador
Jan Bojarski, un joven ingeniero polaco, se refugia en Francia durante la guerra. Allí utiliza sus habilidades para fabricar documentos falsos durante la ocupación alemana. Tras la guerra, su falta de registro civil le impide patentar sus numerosos inventos y se ve obligado a realizar trabajos mal remunerados. hasta el día en que un gánster le propone utilizar su excepcional talento para fabricar billetes falsos. Así comienza para él una doble vida a espaldas de su familia. Muy pronto, se encontrará en el punto de mira del inspector Mattei, el mejor policía de Francia.
Género: Drama-Crimen
Dirección: Jean-Paul Salomé
Actúan: Reda Kateb, Sara Giraudeau, Bastien Bouillon, Quentin Dolmaire, Pierre Lottin, Camille Japy, Lolita Chammah, Olivier Loustau, Arthur Teboul, Victor Po
Esa cosa con alas
Tras una trágica pérdida, un padre afligido intenta criar a sus hijos pequeños mientras se las arregla con un huésped inesperado, impredecible y no deseado.
Género: Drama
Dirección: Dylan Southern
Actúan: Benedict Cumberbatch. Richard Boxall · Henry Boxall · Eric Lampaert. Sam Spruell. Vinette Robinson. Jessie Cave
Los nadadores
Es el día 368 de verano, hace tres días que no llega la noche. Entre el calor extremo, los cortes de luz y el éxodo masivo al exterior, un grupo de amigos pasa el día en la calle. Acechados por el delirio del calor, deciden empezar a meterse en las mansiones de un vecindario vacío y probar así todas las piletas que puedan, pero este paraíso también puede ser infernal.
Género: Drama
Dirección: Sol Iglesias SK
Actúan: Valentina D’Emilio, Sol Iglesias SK, Joaquín Fretes, Tobías Reizes, Ivan Ursul, David Lucarino
Un trago de infierno
Género: Drama
Dirección: Pilar Boyle, Mariano Asseff
Actúan: Pilar Boyle, Ignacio Torres, Julieta Lloret, Paula Fernández Mbarak, Brenda Lafalle, Romina Sznaider, Viviana Suraniti, Cristian Cabrera, Florencia Naftulewicz, Mercedes Moltedo, Julia Galeano
Mi vecino Totoro
La historia sigue a Satsuki y Mei, quienes se trasladan con su padre a una antigua casa en el campo mientras su madre se recupera en un hospital cercano. Entre los árboles, los campos y los senderos del bosque, las niñas descubren criaturas mágicas que habitan en su entorno, siendo Totoro, un espíritu del bosque grande y amable, el centro de su fascinación. A través de juegos, pequeñas aventuras y encuentros inesperados, las hermanas experimentan la maravilla de lo cotidiano y la capacidad de la imaginación para transformar la realidad.
Género: Animación
Dirección: Hayao Miyazaki
Entre el jueves 13 y el domingo 16 de agosto de 2026, la concurrencia a las salas de cine argentinas alcanzó un total de 1.086.505 espectadores (la segunda asistencia más alta del año). Impulsada por el fin de semana largo del Paso a la Inmortalidad del Gral. José de San Martín, la cifra representó un incremento significativo respecto a los años anteriores, consolidando a 2026 como uno de los períodos más taquilleros del feriado.
Al comparar las cifras con los históricos del fin de semana del 17 de agosto, la taquilla de 2026 superó con holgura a la de 2025 (750.049 entradas), 2024 (582.313 entradas) y 2023 (713.883 entradas). Además, se ubicó al nivel de los años históricos más convocantes, como 2016 (1.087.455 personas) y 2017 (1.011.450 personas), quedando detrás del récord histórico de 2015 (1.273.188 espectadores).
El lanzamiento destacado del cine nacional durante el feriado de agosto fue “Yo, Narciso” (distribuida por Disney), que logró posicionarse en el segundo puesto de la taquilla con 202.911 espectadores en sus primeros cuatro días en cartel y con esa cifra ya se convirtió en la película argentina más vista de 2026.
El top 5
“Spider-Man: Un nuevo día”, con 477.078 espectadores en 559 salas y un acumulado de 2.642.631 espectadores, se mantuvo en el primer lugar de la taquilla. Sin embargo, experimentó una baja del 37,22% en su asistencia respecto al fin de semana anterior y redujo en un 13,73% su cantidad de pantallas distribuidas.
Tal como se mencionóe, “Yo, Narciso” hizo su debut en la cartelera como la película argentina más convocante, ingresando directo al segundo puesto con 202.911 espectadores en 355 pantallas.
“La odisea” ocupó la tercera posición con 152.098 espectadores en 248 pantallas. Ha cortado 1.290.737 tickets desde su lanzamiento el 16 de julio. Registró una caída del 26,71% en espectadores y un descenso del 28,74% en la cantidad de salas.
“El final de la calle Oak” ingresó como estreno en el cuarto puesto con 66.802 entradas en 220 pantallas.
“PAW Patrol: La Dino Película” completó los cinco primeros lugares como novedad en la cartelera con 56.694 tickets en 283 pantallas.
(Fuente: Ultracine – Por Carina Rodríguez)
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Disney+ renovó su catálogo
La argentina Camila Morrone protagonizará la nueva versión de “División Miami”
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