Cine
Inicia octubre con ocho estrenos cinematográficos
El mes de octubre comienza en las salas cinematográficas con ocho estrenos, cuatro de ellos argentinos, como “Yo so así, Tita de Buenos Aires”, de Teresa Costantini, “Desearás al hombre de tu hermana”, de Diego Kaplan; “Los amantes indigentes”, de Pablo Oliverio y “Tigre”, de Silvina Schnicer y Ulises Porra.
Del exterior llegan “Blade Runner 2049”, de Denis Villeneuve; “Un bello sol interior”, de Claire Denis, “El origen del terror en Amytiville”, de Sheldon Wilson y “My Little Pony”, de Jayson Thiessen.
“Yo soy así, Tita de Buenos Aires”
Recorre la historia de la cantante y actriz Tita Merello, desde sus comienzo en la década del 20 y su irrupción en el cine sonoro, así como sus vaivenes amorosos, por ejemplo su relación con Luis Sandrini.
Teresa Costantini es argentina, directora de “Nunca estuve en Viena” y “Felicitas”.
(idem, Argentina/2017) Dirección: Teresa Constantini. Guión: Teresa Costantini. Fotografía: Hugo Colace. Edición: Laura Bua. Música: Osvaldo Montes. Intérpretes: Mercedes Funes, Mario Pasik, Damián de Santo, Esther Goris, Andrea Pietra. Distribuidora: Buena Vista. 111 min. SAM13, con reservas.
“Desearás al hombre de tu hermana”
Lucía y Ofelia jamás hubieran sido amigas pero les tocó ser hermanas.
La primera se casará con Juan, y Carmen, la madre, decide invitar a su otra hija a la boda, queriendo poner punto final una rivalidad que lleva siete años, y llega acompañada por su pareja.
Ofelia vuelve más calma, Lucía, se siente poderosa aunque hay algo que no puede controlar: el deseo de su marido.
Diego Kaplan es autor de “Sabés nadar”, “Cine de barrio”, “Igualita a mi” y “Dos mas dos”.
(idem, Argentina/2017) Dirección: Diego Kaplan. Guión: Erika Halvorsen, según una idea de Alejandro Kahanoff. Fotografía: Edición: Música: Intérpretes: Carolina Ardohain, Monica Antonopoulos, Guilhermo Winter, Juan Sorini, Andrea Frigerio. Distribuidora: Energía Entusiasta. 93 min. SAM18.
“Los amantes indigentes”
Dos jóvenes indigentes viven su amor en las calles, hacen trabajos temporarios o solamente rebuscan en la basura sus comodidades o su alimento.
Ella y él se dejan mensajes de amor en distintos lugares de la ciudad, al mismo tiempo que muchas otras parejas, con distintos perfiles, y en situaciones más críticas, procuran su subsistencia diaria en busca de un futuro mejor.
Pablo Oliverio también es autor de “Reunión”, “Un OVNI en mi cama”, “Fiesta con amigos” y “Puto”
(idem, Argentina/2017) Dirección: Pablo Oliverio. Guión: Pablo Oliverio. Fotografía: Pablo Oliverio. Edición: Pablo Oliverio. Distribuidora: Fractal Cine. 90 min. SAM13.
“Tigre”
Una mujer visita su casa en una isla del delta del Tigre en un intento por volver a conectarse con su hijo, pero descubre que el regreso y la reconciliación nunca son fáciles.
Silvina Schnicer nació en Buenos Aires, donde estudió comunicación social en la UBA. Junto a Ulises Porra Guardiola, mientras que Ulises Porra Guardiola nació en Barcelona, donde estudió filosofía en la Universidad de Barcelona, juntos han codirigido una serie de cortos y este, su primer largometraje.
(idem, Argentina/2017) Dirección: Silvina Schnicer y Ulises Porra Guardiola. Guión: Silvina Schnicer, Ulises Porra Guaridola. Fotografía: Iván Gierisinchuk. Edición: Delfina Castagnino, Daniel Teteibaum. Música: Pedro Irusta- Intérpretes: Marilú Marini, María Ucedo, Agustín Rittano, Lorena Vega. Distribuidora: Cine Tren. 91 min. SAM13, con reservas.
“Blade runner 2049”
K, un nuevo “blade runner”, descubre un secreto largamente oculto que podría acabar con el caos que impera en la sociedad.
El descubrimiento lo lleva a iniciar una búsqueda de Rick Deckard, aquel blade runner al que se le perdió la pista hace 30 años.
Denis Villeneuve es franco-canadiense, recordado por sus anteriores “Sicarios#, “Incendies”, y “La sospecha”.
(idem, Estados Unidos/2017) Dirección: Denis Villeneuve. Guión: Hampton Fancher, Michael Green. Fotografía: Roger Deakins. Edición: Joe Walker. Música: Jóhann Jóhannsson, Hans Zimmer, Benjamin Wallfisch. Intérpretes: Ryan Gosling, Harrison Ford, Ana de Armas, Jared Leto, Sylvia Hoeks, Robin Wright, Mackenzie Davis, Carla Juri, Lennie James, Dave Bautista, Barkhad Abdi, David Dastmalchian, Hiam Abbass, Edward James Olmos. Distribuidora: Sony-UIP. 152 min.
“Norman, el hombre que lo conseguía todo”
Un hombre de negocios de poca monta llamado Norman Oppenheimer se hace amigo de un joven político en un momento bajo y solitario de su vida. Tres años más tarde, cuando ese político se convierte en líder mundial, la vida de Norman cambia sustancialmente..
Es el sexto largometraje dirigido por Joseph Cedar, nacido en Estados Unidos pero desde niño instalado en Israel, ganador de un premio por el guión de uno de sus filmes en Cannes de 2011, y este es el primero en estrenarse en la Argentina.
(“Norman-The Moderate Rise and Tragic Fall of a New York Fixer”, Estados Unidos-Israel/2016) Dirección: Joseph Cedar. Guión: Joseph Cedar. Fotografía: Yaron Scharf. Edición: Música: Jun Miyake. Intérpretes: Richard Gere, Lior Ashkenazi, Michael Sheen, Charlotte Gainsbourg, Dan Stevens, Steve Buscemi, Jonathan Avigdori, Yehuda Almagor, Caitlin O’Connell, Hank Azaria,Harris Yulin, Miranda Bailey, Andrew Polk, Distribuidora: Mont Blanc. 117 min. SAM13.
“Un bello sol interior”
Isabelle, madre soltera, artista divorciada con un hijo, busca el amor verdadero, pero sólo va encontrando decepciones… Adaptación de la novela de Roland Barthès “Fragmentos de un discurso amoroso”.
Claire Denis es francesa, autora de filmes como “Bella tarea” y “35 rhums”, entre otros.
(“Un beau soleil”, Francia/2017) Dirección: Claire Denis. Guión: Christine Angot, Claire Denis, inspirada en un relato de Roland Barthes. Fotografía: Agnes Godard. Edición: Guy Lecome. Música: Stuart A. Staples. Intérpretes: Juliette Binoche, Gérard Depardieu, Valeria Bruni Tedeschi, Nicolas Devauchelle, Josiane Balasko. Distribuidora: CDI Films. 94 min.
“El origen del terror en Amytiville”
En 1997 la familia Anderson desapareció, sus cuerpos nunca fueron encontrados.
Durante 17 años la casa se había mantenido intacta, hasta ahora: el mal siempre estuvo ahí.
Sheldon Wilson es director de telefilmes y varios largometrajeas con estreno en cine, ninguno hasta ahora en la Argentina.
(“The Unspoken”, Canada/2015) Dirección: Sheldon Wilson. Guión: Sheldon Wilson. Fotografía: Eric J. Goldstein. Edición: Elizabeth Wyer, Tony Dean Smith. Música: Matthew Rogers. Intérpretes: Jodelle Ferlland, Sunny Suljic, Pascale Hutton, Anthony Konechny, Jonathan Whitsell. Distribuidora: SBP 100 min. SAM16.
“My Little Pony”
Una nueva fuerza oscura amenaza Ponyville, por lo que Twilight Sparkle, Applejack, Rainbow Dash, Pinkie Pie, Fluttershy y Rarity tendrán que embarcarse en un emocionante viaje más allá de sus fronteras para intentar salvar su hogar, un camino con todo tipo de retos y nuevos amigos.
Jayson Thiessen es responsible de las dos anteriores entregas con formato de largometraje de la serie de animación.
(“My Little Pony, The Movie”, Canadá-Estados Unidos/2017) Dirección: Jayson Thiessen. Guión: Meghan McCarthy, Joe Ballarini, basado en los personajes creados por Lauren Faust. Fotografía: Anthony Di Ninno. Edición: Braden Oberson. Música: Daniel Ingram. Intérpretes: Distribuidora: BF Distribution. 100 min. ATP.
El amor que permanece
Director: Hlynur Pálmason
Elenco: Sverrir Gudnason, Ingvar Eggert Sigurdsson, Saga Garðarsdóttir, Anders Mossling, Ída Mekkín Hlynsdóttir, Katla M. Þorgeirsdóttir, Halldór Laxness Halldórsson, Kristinn Guðmundsson, Grímur Hlynsson, Þorgils Hlynsson.
Una familia vive la separación durante un año, mostrada en momentos íntimos y sucesos extraños que revelan lazos de amor y memoria.
El gran viaje
Director: Momoko Seto
Cuatro semillas de un diente de león son las únicas supervivientes de una serie de explosiones nucleares que están destruyendo la Tierra. Lanzadas al cosmos, emprenderán una aventura inolvidable para encontrar un nuevo hogar donde puedan restablecerse como especie.
Backrooms: Everything Must Go Edition
Director: Kane Parsons
Elenco: Chiwetel Ejiofor, Renate Reinsve, Mark Duplass, Finn Bennett, Lukita Maxwell
Backrooms: Sin salida presenta su versión extendida y regresa en julio a los cines argentinos con 15 minutos de contenido inédito pensados para intensificar la experiencia y profundizar la inmersión en su perturbador universo.
Sí, cambio
Director: Juan Morgenfeld
Elenco: Tamara Leschner, María Villar, Natasha Zaiat, Inés Urdinez, Fabián Arenillas, Horacio Marassi, Gustavo Sack, Liliana Iglesia, Julián Vila Graca, Franco Campanela
Carla, una detective privada, pasa los días en su auto siguiendo a un sospechoso al que casi nunca ve. Mientras intenta avanzar con el caso, revisa sus vínculos más cercanos. La aparición inesperada de Alicia, una vecina, desarma la investigación y su vida personal.
El Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) anunció la 41ª edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que se desarrollará del 5 al 15 de noviembre bajo la consigna “Donde el cine argentino dialoga con el mundo”, con más de 1.100 películas inscriptas y homenajes a destacadas figuras de la industria audiovisual, como la actriz Natalia Oreiro.
La convocatoria cerró con 1.127 títulos inscriptos, lo que representó un incremento del 27% respecto de la edición anterior. Además, el festival tendrá una presentación oficial abierta al público el próximo 19 de octubre en el Palacio Libertad, que culminará con un concierto gratuito del compositor Emilio Kauderer junto a la Orquesta Nacional de Música Argentina «Juan de Dios Filiberto», con un repertorio dedicado a bandas sonoras de películas dirigidas por Juan José Campanella y Adolfo Aristarain.
Como cada año, el encuentro entregará los Premios Astor Piazzolla a la Trayectoria, que en esta edición reconocerán a la actriz Natalia Oreiro, al director Alejandro Agresti y al compositor Emilio Kauderer por sus aportes al cine argentino. Oreiro será distinguida por una carrera que abarca la actuación, la música y la producción, con títulos como “Cleopatra”, “Infancia clandestina”, “Wakolda”, “Gilda, no me arrepiento de este amor” y “Hoy se arregla el mundo”.
La programación también incluirá un homenaje al realizador Héctor Babenco, al cumplirse 80 años de su nacimiento y una década de su fallecimiento. Durante el festival se proyectarán cuatro de sus películas más representativas: “Pixote”, “At Play in the Fields of the Lord”, “Corazón iluminado” y “Mi amigo hindú”, además de un panel dedicado a su legado con participación de integrantes de su familia.
Según adelantó el INCAA, la nueva edición combinará cine contemporáneo, patrimonio audiovisual, actividades especiales y la presencia de figuras destacadas del ámbito cinematográfico nacional e internacional, con el objetivo de consolidar al Festival Internacional de Cine de Mar del Plata como uno de los principales encuentros cinematográficos de la región.
El director argentino Gaby Smiths se encuentra presentando en sociedad su nueva película titulada “Jingle Hell”, una coproducción de su productora Lion Films con Vigory Pictures de Reino Unido, en lo que entiende “una apuesta fuerte, arriesgada, al ser independiente”.
“Realizar ‘Jingle Hell’ fue una oportunidad para mostrar la belleza de Argentina desde una mirada inesperada, transformando paisajes familiares en el escenario de una auténtica pesadilla. Quise sumergir al espectador en una atmósfera atemporal, donde el pasado parece seguir vivo y el horror surge de lugares que rara vez se asocian con el género”, detalló el director respecto de su nueva obra.
Asimismo, Smiths precisó: “No buscamos un terror inmediato ni un impacto constante, sino construir una sensación de incomodidad que crece de forma gradual”.
Roma, Londres y Buenos Aires fueron las ciudades elegidas como locación del film, por su estrecho vínculo con la historia del cine de terror, aunque Mechi Pérez, de rol fundamental en Lion Films participando como guionista y productora ejecutiva, dirá que sabían que el corazón de la historia debía transcurrir en un antiguo museo ferroviario: “Sus vagones, locomotoras y pasillos interminables nos permitieron construir un escenario único, donde el tiempo parece haberse detenido y el horror encuentra el lugar perfecto para manifestarse”.
Sinopsis
En una Nochebuena atípica, un misterioso matrimonio reúne a invitados internacionales en una exclusiva cena de lujo, organizada en un excéntrico museo ferroviario. Sin conexión con el mundo exterior y sometidos a estrictas reglas, pronto descubrirán que fueron convocados para algo mucho más siniestro. Cuando la celebración se transforma en una cacería mortal, sobrevivir será el único regalo que realmente importe.
(Fuente: Damián Mercado – Prensa)
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