Música
El Buenos Aires Music Video Festival tendrá se 2da. edición en noviembre
El Buenos Aires Music Video Festival (BAMV Fest) abrió las inscripciones para su segunda edición, que se realizará en noviembre de 2020, por lo que se recibirán clips estrenados desde mayo de 2019 hasta septiembre de este año.
Considerado el primer evento internacional orientado íntegramente al videoclip en Argentina, convoca a realizadores, productores y músicas y músicos a inscribir sus videos musicales estrenados desde el 1 de mayo de 2019.
Este año el BAMV Fest contará con distintas etapas de inscripción -a través de la página oficial del festival(www.bamvfest.com)- hasta el 30 de septiembre y los videos realizados en Argentina tendrán una tarifa especial reducida.
El Festival además contará con más de 20 categorías profesionales, entre las cuales figuran: Video del Año, Mejor Director/a, Mejor Video Argentina, Voto del Espectador, Mejor Videoclip de Estudiante, entre otros.
En cuanto a la posibilidad de realizar el evento en formato físico por el contexto de COVID-19, el director del Festival, Juan Montes, mencionó que “la idea es alcanzar el mayor público posible. Al ser un Festival internacional, todas las actividades, charlas y talleres, serán transmitidas por nuestros canales de difusión online y la noche de premiación también tendrá que adaptarse”.
La primera edición
El Primer Festival Internacional de Videoclips en Argentina Buenos Aires Music Video Festival se realizó los días 27 y 28 de noviembre de 2019, celebrando una primera edición con actividades especiales y una noche de premiación. El evento tuvo lugar en la sala Dumont 4040 en el barrio de Chacarita donde se acercaron realizadores y personalidades del videoclip.
BAMV Fest 2019 recibió más de 500 videos en sus plataformas, y entre los nominados figuraron artistas argentinos como Louta, Duki, Fausto Lozano, Bandalos Chinos, entre otros, y artistas internacionales como Sebastian Yatra, Lee Ann Womack y Ateph Elidja.
Joaquín Cambre (director de videos de Gustavo Cerati, Miranda!, Calle 13, Julieta Venegas) recibió en la edición 2019 el Premio a la Trayectoria. Además, otros realizadores como los Hermanos Dawidson y Belén Asad presentaron premios y fueron parte del jurado internacional. Este año la organización está compuesta por Juan Montes (Director y Fundador) y Eric Dawidson (Productor general).
“Pegasus I” es el nuevo disco de Pablo Silva Andaite, músico, intérprete y productor uruguayo. El multifacético artista oriental grabó junto a su trío, cuatro temas propios y ocho versiones de grandes clásicos del rock con un sonido totalmente innovador.
El power trío llamado Polyphonica está formado por Pablo Silva en voz, bajo y piano, Pablo Ferrando en guitarra y Rafael Del Campo en batería.
“Pegasus I” está compuesto por los siguientes temas:
- “Estallando desde el océano” de Sumo
- “Tubular Bells” de Mike Oldfield
- “Happily Dance” de Pablo Silva Andaite
- “Brown Sugar” de los Rolling Stones
- “Secrets” de Van Halen
- “Ice Cream Man” de John Brim
- “Deep Blue” de Pablo Silva Andaite y Popo Romano
- “En el país de los sueños” de Polyphonica
- “My Sharona” de The Knack
- “Blindness” de Pablo Silva Andaite y Popo Romano
- “The Great Gig In The Sky” de Pink Floyd
- “Home Sweet Home” de Mötley Crue.
El álbum fue grabado entre noviembre de 2022 y abril de 2026 en El Ombú Records, Ion Estudios, Estudios Tripleeme, Popo Romano Home Studio y Ernesto Ferraro Home Studio.
Contó con varios músicos en calidad de invitados, entre los que se estuvieron Pablo Ferrando, Rafael Del Campo, Ernesto Ferraro, Popo Romano, Andres Arnicho, Santiago Wainstein, Celia Eymann, Jetsy Pierre, Yanina Love y Bettina Resk.
La discografía de Pablo Silva está compuesta por cuatro álbumes: “Sayago”, “Mala Reputación”, “My Soul’s Art” y “Pegasus I”. Entre todas las producciones, Silva lanzó unos 20 videoclips filmados en Uruguay, Argentina y Estados Unidos.
(Fuente: Diego Perri – Prensa)
Después de cuatro años sin lanzar un álbum de estudio, Los Pérez García regresaron con “Ikigai”. Este lanzamiento marcó un punto de inflexión en la historia de la banda. Desde su último disco editado en mayo de 2022, el grupo atravesó un período de crecimiento, búsqueda y consolidación artística que hoy se traduce en un material profundo, diverso y con una identidad sonora más definida que nunca.
Ahora la banda anuncia su regreso al Teatro Ópera La Plata el sábado 8 de agosto a las 20, con entradas a la venta por sistema Livepass.
Como primeros adelantos, Los Pérez García presentaron “Un Minuto” y “Tren de Oriente”, dos canciones que funcionan como puertas de entrada a este nuevo universo musical, dejando entrever la amplitud estética del disco.
“Ikigai” es un recorrido emocional y sonoro que atraviesa distintos climas: desde el rock canción más íntimo y reflexivo, pasando por momentos de rock enérgico y directo, hasta canciones mid tempo y pasajes con influencias de rumba.
La producción del álbum fue trabajada en detalle junto a Juan Bruno y Pepe Cespedes, logrando un equilibrio entre frescura y madurez, y potenciando la esencia de la banda sin perder espontaneidad. El nuevo single del disco es “Seguirán”, una canción que cuenta con la participación especial de Manuel Moretti. Su presencia suma una carga emotiva particular y dialoga de manera natural con la identidad del grupo, dando como resultado uno de los puntos más altos del álbum.
El concepto de “Ikigai” —término japonés que puede traducirse como “la razón de ser” o “la razón para levantarse por la mañana”— atraviesa todo el disco. Representa un propósito de vida que surge de la intersección entre lo que uno ama, aquello en lo que es bueno, lo que el mundo necesita y aquello por lo que puede ser valorado. Desde lo lírico y lo musical, el álbum invita a conectar con esa búsqueda personal, poniendo en primer plano los vínculos, el paso del tiempo, los recuerdos y el sentido de lo que hacemos.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)
Koino Yokan estrenó “Toda la Vida”, su nueva colaboración junto a Benjamín Amadeo, una canción que es el segundo adelanto del próximo álbum del dúo.
Luego del lanzamiento de “Morirme con Vos”, junto a Cruzando el Charco, el grupo cambia el clima emocional y propone una mirada mucho más luminosa sobre el amor. En esta oportunidad, la canción habla del compromiso, el crecimiento compartido y la decisión de construir una historia en pareja a través del tiempo.
El lanzamiento marca una nueva etapa para el dúo integrado por Tomás Otero y Jeremías Oro. Por primera vez, su próximo trabajo discográfico incluirá distintas colaboraciones, ampliando su universo musical sin dejar de lado la identidad que los consolidó dentro de la escena nacional.
Con “Toda la Vida”, Koino Yokan continúa anticipando el que será su próximo álbum de estudio, previsto para la segunda mitad del año, consolidando una nueva etapa marcada por la apertura creativa y el trabajo junto a otros artistas.
(Fuente: estacionk2.com)
El músico uruguayo Pablo Silva Andaite lanza “Pegasus I”
Clásicos, rock y animación en la renovada cartelera de los cines municipales platenses
Anunciaron la primera edición de los Premios Pinti al teatro comercial
 Edición Nº |
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso