
Música
Juan Sebastián Delgado presenta “Escualo”, adelanto de su disco “Tangos Imaginarios”
El cellista y arreglador Juan Sebastián Delgado presenta “Escualo”, primer single de su disco próximo a editarse “Tangos Imaginarios”, un álbum homenaje a Carlos Gardel y a Astor Piazzolla con personalísimas versiones de tango instrumental de atmósferas contemporáneas, donde la sutileza del violoncello se combina con la improvisación jazzera y, en dos de sus temas, con sorprendentes y delicadas texturas electrónicas.
Esta innovadora versión de “Escualo” con arreglos originales de Delgado, también posee momentos de improvisación libre donde el cello, la batería de Pipi Piazzolla y la guitarra eléctrica de Federico Díaz se entrelazan en juegos de libertad jazzística que devienen en una sorprendente e inspirada relectura del clásico de Astor.
El álbum “Tangos Imaginarios”, que será lanzado en mayo, cuenta con la participación de grandes artistas como Gustavo Beytelmann, Daniel “Pipi” Piazzolla, Marcelo Nisinman, Philippe Cohen Solal (Gotan Project) y Federico Díaz, y ofrece una interpretación elaborada e innovadora de la obra de Carlos Gardel y de Astor Piazzolla, en la que se destaca la destreza de Delgado tanto en los arreglos como en la instrumentación para lograr fusionar tradición y modernidad en cada pieza.
Juan Sebastián Delgado es un joven violonchelista reconocido por su virtuosismo, sensibilidad y versatilidad, premiado y requerido en la actual escena académica y musical de USA, Europa y Canadá, comprometido con la música argentina y su proyección internacional.
Dice Delgado sobre “Escualo”: “Este primer single tiene un significado muy especial y creo es una excelente obra para ingresar al mundo sonoro de mi nuevo disco, ‘Tangos Imaginarios’. Es un tema que desde siempre me cautivó por su fuerza rítmica y su virtuosismo, dos rasgos esenciales en la música de Astor. Este arreglo inédito, con elementos de improvisación idiomática y libre—tanto en la apertura como en la sección central— abre un espacio en donde los tres instrumentos dialogan de manera orgánica, encontrándose e interactuando entre sí, y da lugar a una versión distinta, más refrescante y colorida. La pieza también tiene una dimensión histórica importante. En primer lugar, la voz solista la tiene el cello; para este arreglo, me inspiré en la versión para cello y piano de José Bragato, gran colaborador de Astor y cellista histórico del tango. En segundo lugar, la formación de este trío poco convencional—batería, guitarra eléctrica y cello— nos transporta a los orígenes mismos del tango nuevo con el Octeto Buenos Aires del ’55. Con esta formación, Astor Piazzolla rompió con todos los esquemas tradicionales incorporando dos instrumentos entonces insólitos: el cello y la guitarra eléctrica, abriendo así nuevas sonoridades para el género. En un plano más personal, este tema fue grabado en Buenos Aires junto a dos músicos extraordinarios, el baterista y nieto de Astor, Daniel “Pipi” Piazzolla, y mi amigo mendocino, el guitarrista Federico Díaz, compañeros desde nuestra infancia. Ambos compartimos un profundo amor por la música de Astor y una afinidad especial por esta obra, quizá menos conocida dentro del canon piazzolleano, pero llena de una fuerza y de una energía tan singulares que fue lo nos unió para crear esta nueva versión”.
(Fuente: Marta del Pino – Prensa)

Música
Charly cumple 75 años y toda la música lo festeja

Charly García cumple este viernes 75 años, convertido en un referente indiscutido del rock argentino. A lo largo de su carrera, construyó un repertorio que atraviesa distintas generaciones y dejó una marca profunda en la música en español, tanto por sus composiciones como por su manera de romper con los límites establecidos.
Nacido como Carlos Alberto García Moreno el 23 de octubre de 1951, en la ciudad de Buenos Aires, comenzó a estudiar piano durante su infancia. Su formación musical fue el punto de partida de una carrera que lo llevaría a explorar diferentes estilos y a convertirse en uno de los compositores más reconocidos del país.
Sui Generis, el punto de partida
Su historia quedó ligada a algunas de las bandas más importantes del rock nacional. Junto a Nito Mestre formó Sui Generis, un grupo que marcó a toda una generación con canciones como “Rasguña las piedras” y “Canción para mi muerte”.
Más adelante, con La Máquina de Hacer Pájaros, profundizó su búsqueda musical a través del rock progresivo. En 1978, junto a David Lebón, Pedro Aznar y Oscar Moro, creó Serú Girán, una banda que se destacó por su complejidad musical y por letras que se convirtieron en clásicos.
Durante la década de 1980 inició una nueva etapa como solista. Discos como “Yendo de la cama al living”, “Clics modernos” y “Piano Bar” consolidaron una identidad propia, con una combinación de rock, experimentación sonora y mirada crítica sobre la sociedad.
Himnos del rock nacional
La obra de Charly trascendió las épocas y los cambios de la industria musical. Temas como “Demoliendo hoteles”, “Nos siguen pegando abajo”, “Inconsciente colectivo” y “No voy en tren” continúan formando parte de la memoria musical argentina.
Su influencia también se refleja en los artistas que retomaron sus composiciones y en la vigencia de sus discos. En 2024 publicó “La lógica del escorpión”, un nuevo capítulo de una discografía que se extiende por más de cinco décadas.
En 2025, además, recibió el Premio Konex de Brillante en Música Popular, una de las principales distinciones culturales del país.
(Fuente: IRE – Por Maria Paula Alvarez Vernazzi)
Música
Buenos Aires celebra a Charly García en su 75 cumpleaños

El Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires celebra el cumpleaños número 75 de la leyenda del rock argentino, Charly García, con una programación especial desde este viernes hasta el domingo, en su honor.
De acuerdo con la información oficial del Gobierno de la Ciudad, habrá conciertos, relecturas de sus composiciones, homenajes y una exposición fotográfica en distintos puntos de la ciudad. Además, una selección de libros estará disponible a través de la Biblioteca Pública Digital Jorge Luis Borges.
Viernes 23 de octubre
Anfiteatro del Parque Centenario – 19 hs
Ligia Piro presentará Inconsciente colectivo, su primer espectáculo íntegramente dedicado a la obra de García, en el que interpretará canciones que forman parte del patrimonio de la música popular argentina. Estará acompañada por X-Strings, la agrupación de cuerdas dirigida por el violonchelista y arreglador Pato Villarejo.
La entrada será sin costo, hasta completar la capacidad del espacio.
Salón Dorado de la Casa de la Cultura (Av. de Mayo 575) – 19 hs
La pianista Alina Gandini presentará Gracias García, un recorrido por las composiciones de Charly desde una mirada vinculada con su universo musical.
La entrada será sin costo, hasta completar la capacidad del espacio.
Terraza del Centro Cultural Recoleta – 19:30
Una edición especial del ciclo Discos completos, dedicada a Clics modernos, uno de los álbumes más emblemáticos de Charly García.
La entrada será libre y sin costo para argentinos y residentes, con ingreso por orden de llegada hasta completar la capacidad del espacio.
Centro Cultural 25 de Mayo (Av. Triunvirato 4444) – 20 hs
La Banda Sinfónica de la Ciudad de Buenos Aires, bajo la dirección de Nicolás Kapustiansky y la participación de Ángela Navarro, presentará Clásicos del Rock Nacional y reunirá composiciones de Charly García, Luis Alberto Spinetta, Gustavo Cerati, Fito Páez y León Gieco, entre ellas Barro tal vez, Cactus, Yo vengo a ofrecer mi corazón, En la ciudad de la furia, Los Salieris de Charly e Inconsciente colectivo, con arreglos para banda sinfónica de Fabio Zurita y Eliel Garbieri.
La función tendrá entrada con reserva previa a través de la web del Centro Cultural 25 de Mayo.
Sábado 24 de octubre
Anfiteatro del Parque Centenario – 19 hs
Será el estreno de Tangos para Charly, en el que cuatro bailarines llevarán el repertorio de García al lenguaje del tango.
La entrada será sin costo, hasta completar la capacidad del espacio.
Salón Dorado de la Casa de la Cultura – 19 hs
Habrá un encuentro de Clics eternos, una propuesta del pianista y arreglador Lautaro Moreno que ofrecerá una relectura de la etapa electrónica y de vanguardia de Charly García.
La entrada será gratuita, hasta completar la capacidad de la sala.
Casa de la Cultura – 20 hs
Una edición especial de Íconos del Rock Nacional, el ciclo dedicado a los artistas que marcaron la música, con un encuentro que combinará música en vivo, historias y anécdotas vinculadas con la trayectoria de García.
Pato Villarejo compartirá su experiencia detrás de Cuerdas para Charly (o cómo arreglar lo que no está roto) y su trabajo en torno a Líneas paralelas, el histórico encuentro del músico con el Teatro Colón.
La entrada será libre y sin costo, hasta completar la capacidad de la sala. Más información en casadelaculturaba.org.
Domingo 25 de octubre
Anfiteatro del Parque Centenario – 19 hs
Habrá un homenaje a La Máquina de Hacer Pájaros, la banda formada por Charly García a mediados de la década de 1970, con una reinterpretación de composiciones de sus dos discos, La Máquina de Hacer Pájaros y Películas. Participarán José Luis Fernández, bajista histórico de la agrupación; Juanito Moro, hijo del baterista Oscar Moro; Guido Spina, Nicolás Pons, Vanesa Videla y Yani Vega.
La entrada será sin costo, hasta completar la capacidad del espacio.
Biblioteca Pública Digital Jorge Luis Borges
Durante este fin de semana, la Biblioteca presentará una selección especial de libros para recorrer la vida, la música y el legado de Charly García a través de biografías, testimonios y análisis de su obra.
Entre los títulos seleccionados se encuentran No digas nada. Una vida de Charly García, de Sergio Marchi; Charly García para piano, de Rodrigo Guilo Villar; Charly absoluto, de Rep; El día que Charly saltó, de Carlos Polimeni; 100 veces Charly. Historias esenciales de un genio en llamas, de Fernando García; Asesínenme, de María Rosa Yorio; y Charly García: el vicio de la eternidad. Un análisis filosófico y poético de su obra, de Dante Sandrigo.
Música
Luz Gaggi llega en diciembre al Teatro Ópera La Plata

El sábado 5 de diciembre, Luz Gaggi regresa al Teatro Ópera La Plata para presentar en vivo su nuevo álbum, “Mientras busco la gloria”.

Una de las voces más potentes y prometedoras de la escena nacional atraviesa un nuevo momento artístico con su esperado segundo disco de estudio, producido por el legendario Cachorro López.
Las entradas para el show se encuentran a la venta por sistema Livepass y en la boletería del teatro (Comprando con tarjetas del Banco Provincia se puede hacerlo en 6 cuotas sin interés).
Después de abrir el show de Paul McCartney en River y ser reconocida internacionalmente con el Discovery Award en la Latin Alternative Music Conference —LAMC— de Nueva York, Luz Gaggi se prepara para una noche única en el Teatro Vorterix, donde presentará las canciones de esta nueva etapa.
En “Mientras busco la gloria”, la artista platense combina su arrolladora fuerza vocal con una faceta más íntima como compositora, en una búsqueda sonora que puede apreciarse en singles como “Avión a Madrid”, “Qué Mal” y “Flores”, entre otros.
(Fuente: Nadya Cabrera – Prensa)








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