Música
Paul McCartney: el rey absoluto de la canción pop cumple 80 años
Por Hernani Natale (*)
Paul McCartney, el talento musical dentro de Los Beatles, responsable del más extenso catálogo de la música popular contemporánea -gran parte de él en sociedad con John Lennon– y dueño de una asombrosa capacidad interpretativa gracias a sus dotes naturales para dominar diversos instrumentos, cumple este sábado 18 de junio 80 años, dos días después de cerrar su gira “Got Back” por Estados Unidos.
Es que lejos de descansar en el mito que supone el hecho de ser un pilar fundamental sobre la que se erige la música popular moderna, esta leyenda británica sigue sumando páginas asombrosas en cada nueva producción y girando por todo el mundo, en shows en donde obviamente también es principal guarda y difusor del maravilloso e inagotable legado beatle.
“Yesterday”, “Penny Lane”, “Hey Jude”, “Michelle”, “Let It Be”, “Lady Madonna”, “Eleanor Rigby”, “Paperback Writer” conforman apenas una ínfima proporción de los innumerables clásicos que creó en su etapa con Los Beatles; en tanto que “Maybe I’m Amazed”, “Live and Let Die”, “Band on the Run”, “Jet”, “My Love”, “Coming Up” y “Pipes of Peace”, entre otros, se fueron sumando en los años posteriores, para constituir un abrumador repertorio.
Pero no se trata solo de un puñado de composiciones que fueron sucesos en ventas y acapararon los primeros puestos en los rankings, sino que han reformulado todos los conceptos de la música popular contemporánea y marcaron un nuevo rumbo cultural. Los enormes cambios experimentados en la década del ’60 están estrechamente asociados a Los Beatles y sus canciones fueron motores y, a la vez, banda sonora de ellos.
Acaso Paul no haya pensado precisamente en cambiar el mundo cuando se volcó a la música, como sí probablemente se le puede haber cruzado por la mente a su camarada John; pero lo que sí tuvo en claro fue que quería ser un compositor profesional. Su natural talento para la música, su capacidad receptiva y su entrega al trabajo iban a ser sus armas.
“Además de ser un compositor genial, tiene la característica de utilizar las influencias que existían de los grandes compositores antiguos y llevarlo a la música pop. Entonces crea una música fácil de entender, de reconocer para el oído común, pero a su vez con una gran calidad compositiva. Tiene esa antena para detectar lo que la gente puede entender”, analizó a pedido de la agencia de noticias Télam el violonchelista, compositor y arreglador Patricio Villarejo.
“Sus temas parecen muy simples pero cuando los estudiás y descubrís las vueltitas que les da, que muchas veces son intuitivas, te das cuenta qué estatura tiene como compositor. Y funcionan increíblemente. ‘Here, There and Everywhere’, por ejemplo, podría ser una composición de Mozart”, añadió el artista que fue parte de la orquesta de Osvaldo Pugliese e hizo los arreglos de cuerdas para el show de Charly García en el Colón, entre otras cosas.
En este punto, Villarejo recordó que, debido a que su padre era un músico aficionado, Paul creció en medio de standards de jazz, la música de la postguerra que incluía operetas y canciones alemanas; pero que también tenía inquietudes que lo llevaron a indagar en la música clásica.
Por su parte Lucrecia López Sanz, una de las fundadoras de Nube 9, banda que desde hace más de 20 años interpreta la obra de Los Beatles y de sus cuatro integrantes como solistas, destacó que “siempre es un desafío” abordar las creaciones de McCartney.
“Es un tipo que siempre hace unos arreglos muy delicados y no se repite. Si hay dos estrofas seguidas que aparentemente son iguales en estructuras, él siempre las va a tocar diferentes, o va a tocar una nota distinta en el bajo, o va a hacer un fraseo distinto con la voz, o le va a cambiar algo. Es todo el tiempo arreglos, detalles, y eso es lo que lo hace tan maravilloso”, expresó. “Siempre encontramos esas delicias musicales -acotó-, como que hace alguna inversión en el bajo, o cosas así. Hay que estar muy atentos a los arreglos”.
En tanto, consultado por esta agencia, Emilio del Guercio, histórica figura del rock argentino, se refirió a Paul como “un referente insoslayable de la música del siglo XX y XXI” y mostró su deslumbramiento al intentar caracterizarlo como compositor.
“Cierra perfectamente las canciones y, sin embargo, en algunas partes produce deslizamientos armónicos a estructuras que parecieran que van en un sentido con lo que la oreja tiene acostumbramiento, de acuerdo a ciertas estructuras de la armonía, sobre todo a nivel occidental. En algún momento de la canción genera una bisagra, un cambio, y eso está en casi todas sus canciones”, señaló.
Pero además de su gran aporte compositivo, Paul también propuso un replanteo en el rol del bajo en las bandas de rock a partir de la creación de líneas melódicas paralelas a la tonada principal.
“Me he referenciado mucho en el criterio con el que trabajaba sus líneas de bajo. Siempre me gustó ese concepto de generar líneas melódicas en el bajo por debajo de la línea principal, sin molestar a la melodía central, pero haciendo un nexo armónico, melódico y rítmico de primerísimo orden, que para mí fue formativo”, reconoció el ex Almendra y Aquelarre.
“Él era guitarrista. Lennon estaba con la rítmica, George hacía los punteos y Paul se pasó al bajo, pero todos los conocimientos que traía de la guitarra los volcó ahí”, puntualizó, por su lado, López Sanz.
Para Villarejo, “Paul es un melodista, y el hecho de cantar y poner tanto énfasis en la voz hicieron que el bajo adquiriera otra característica”: “Dejó de tocar las notas fundamentales nada más y se puso a hacer melodías. Eso es herencia de la música clásica y él lo metió en el pop”, remarcó.
Más allá de todo lo que pueda decirse, lo cierto es que desde un primer momento Paul no dejó las cosas libradas solamente a su talento natural y ha aplicado siempre una buena dosis de obsesivo trabajo que, hasta el día de hoy, mantiene.
También es realidad que el eterno beatle es de esa clase de seres que vive permanentemente conectado a la música, al punto que si no está tocando algún instrumento, seguramente está tarareando alguna canción, según coinciden sus biógrafos. Por eso, no es extraño que al final de cada gira o de cada producción ya esté pensando en el siguiente paso.
“Verlo a esta altura de la vida en el escenario y con esa energía es un ejemplo de vida, más allá de lo que es como artista. Todos sabemos que cuando viene acá y hace pruebas de sonido está cinco horas tocando, lo cual habla de su amor y entusiasmo por lo que hace. Esa es una lección de vida que trasciende todo concepto ideológico”, celebró Del Guercio.
Y completó: “Me alegra que cumpla 80 y ojalá cumpla muchos más porque el ejemplo que muestra al estar en el escenario, rompe un poco con ese mito de que la música es solamente patrimonio de un segmento de tu vida, de la adolescencia. No es así para nada. Por suerte, no lo es”.
(*) Agencia de noticias Telam.
Muestras/Exposiciones/Festivales
Llega el Festival “Escucho Voces – Edición Primavera” al Hasta Trilce
Luego del debut del espectáculo “Escucho voces” en noviembre de 2025, MaZaZo trío, integrado por Natalia Martínez, Cecilia Zabala y Victoria Zotalis, se convierte en anfitrión de un ciclo en Hasta Trilce, en calle Maza 177 de CABA.
Esta “Edición Primavera” tendrá lugar el viernes 9 de Octubre las 21, con entradas anticipadas a $25.000 por Alternativa Teatral y $30.000 en la puerta de la sala.
El ciclo, que ha llenado la sala en cada edición y sigue el ritmo de las estaciones del año ahora floreciendo con gran recepción del público y la prensa, ha alojado grandes artistas invitados como Sol y Canto (de Estados Unidos), OtraRonda Cantoras y Vocal Consonante.
“’Escucho voces’ pone en primer plano el encuentro a través del cruce de voces y la voz como instrumento colectivo y emocional en un viaje que convoca desde el juego, lo sensible y lo profundo”, destacan desde la organización, al tiempo que se precisa que “MaZaZo trío propone un espectáculo con arreglos originales, juego escénico y un repertorio que zigzaguea entre canciones propias, clásicos reversionados y memoria latinoamericana. Tres artistas tendiendo puentes entre géneros musicales recorridos (tango, folklore y jazz), con la complicidad de la amistad y el canto colectivo”.
En esta cuarta edición recibirán y compartirán con Cantoras del Sur: una reunión de intérpretes y compositoras de diversas procedencias y estilos, unidas por el deseo de compartir y recrear repertorios populares, propios y anónimos, transmitidos de generación en generación principalmente por mujeres.
Madonna, Taylor Swift, Sabrina Carpenter y los artistas musicales favoritos de este año se reunieron en la última edición de los MTV Video Music Awards que se celebraron este domingo en el Peacock Theater de Los Ángeles.
La gala contó con la conducción del rapero Snoop Dogg y múltiples nominaciones a artistas femeninas. Madonna encabezó la lista con 13 nominaciones, seguida por Taylor Swift con 11, Sabrina Carpenter y Ariana Grande con 7, mientras que Bruno Mars, PinkPantheress y Zara Larsson obtuvieron 5.
En una ceremonia que reunió a los músicos más streameados, Taylor Swift fue homenajeada con el primer MTV VMA Artist Director Honors, un nuevo premio destinado a artistas que dirigen sus propios videos musicales.
Esta edición también marca el regreso de Madonna al escenario de MTV tras 23 años de ausencia. La “reina del pop” indiscutida fue la encargada de abrir la gala con una elaborada puesta en escena y se llevó a casa 7 estatuillas, demostrando que su figura permanece intacta pese a los años en la industria.
Todos los nominados y ganadores
MEJOR ÁLBUM
- Drake – Iceman – OVO/Republic Records
- Madonna – Confessions II – Warner Records — GANADOR
- Olivia Dean – The Art of Loving – Island
- Olivia Rodrigo – You Seem Pretty Sad for a Girl So in Love – Geffen Records
- Sabrina Carpenter – Man’s Best Friend – Island
- Taylor Swift – The Life of a Showgirl – Republic Records
CANCIÓN DEL VERANO
- Ariana Grande – “hate that i made you love me” – Republic Records — GANADOR
- Bruno Mars – “Risk It All” – Atlantic Records
- Charli xcx – “Camera” – Atlantic Records
- Ella Langley – “Choosin’ Texas” – Columbia Records
- KATSEYE – “Hootie Frutti” – HYBE x Geffen Records
- Latto ft. Doja Cat – “Okayyy” – Steamcut / RCA Records
- Morgan Wallen – “Been by Now – Big Loud / Mercury Records
- Olivia Dean – “So Easy (To Fall in Love)” – Island
- Olivia Rodrigo – “Stupid Song” – Geffen Records
- Sabrina Carpenter – “House Tour” – Island
- Slayyyter – “brand new chanel$” – RECORDS/Columbia Records
- SOMBR – “Homewrecker” – SMB Music / Warner Records
- Stella Lefty – “Boston” – Sandlot / Atlantic Outpost
- Tame Impala & JENNIE – “Dracula” – Columbia Records
- Taylor Swift – “I Knew It, I Knew You” – Walt Disney Records / Republic Records
VIDEO DEL AÑO
- Ariana Grande – “hate that i made you love me” – Republic Records
- Bruno Mars – “I Just Might” – Atlantic Records
- GENER8ION – “STORM starring Yung Lean” – Iconoclast Music
- Madonna – “Confessions II – The Film” – Warner Records
- Sabrina Carpenter – “Tears” – Island
- Taylor Swift – “The Fate of Ophelia” – Republic Records — GANADOR
ARTISTA DEL AÑO
- Ariana Grande – Republic Records
- Bruno Mars – Atlantic Records
- Madonna – Warner Records — GANADOR
- Morgan Wallen – Big Loud/Mercury Records
- Sabrina Carpenter – Island
- Taylor Swift – Republic Records
CANCIÓN DEL AÑO
- BTS – “Swim” – BIGHIT MUSIC — GANADOR
- Ella Langley – “Choosin’ Texas” – Columbia Records
- HUNTR/X: EJAE, Audrey Nuna, REI AMI – “Golden” – Republic Records/Visva Records
- Madonna & Sabrina Carpenter – “Bring Your Love” – Warner Records
- Olivia Dean – “Man I Need” – Island
- PinkPantheress – “Stateside + Zara Larsson” – Warner Records UK/Atlantic Records
- RAYE – “WHERE IS MY HUSBAND!” – Human Re Sources
MEJOR ARTISTA NUEVO
- Bella Kay – Atlantic Records
- CORTIS – BIGHIT MUSIC
- Magnus Ferrell – Visva Records/Republic Records
- Malcolm Todd – Columbia Records
- Myles Smith – RCA Records
- Sienna Spiro – Capitol Records — GANADOR
- Stella Lefty – Sandlot/Atlantic Outpost
MEJOR COLABORACIÓN
- Clipse, Kendrick Lamar, Pusha T, Malice – “Chains & Whips” – Roc Nation Distribution
- French Montana x Max B – “Ever Since U Left Me” – Coke Boys Records
- Madonna & Sabrina Carpenter – “Bring Your Love” – Warner Records — GANADOR
- PinkPantheress – “Stateside + Zara Larsson” – Warner Records UK/Atlantic Records
- Shakira & Burna Boy – “Dai Dai” – Sony Music US Latin
- Teyana Taylor & Lucky Daye – “Hard Part” – Def Jam Recordings
MEJOR POP
- Ariana Grande – “hate that i made you love me” – Republic Records
- Charli xcx – “SS26” – Atlantic Records
- LISA – “Dream feat. Kentaro Sakaguchi” – Lloud Co./RCA Records — GANADOR
- Olivia Rodrigo – “drop dead” – Geffen Records
- Sabrina Carpenter – “House Tour” – Island
- Tate McRae – “Nobody’s Girl” – RCA Records
- Taylor Swift – “The Fate of Ophelia” – Republic Records
MEJOR HIP-HOP
- Cardi B ft. Kehlani – “Safe” – Atlantic Records — GANADOR
- Don Toliver – “E85” – Cactus Jack/Atlantic Records
- Drake – “Janice STFU” – OVO/Republic Records
- Megan Thee Stallion – “LOVER GIRL” – Hot Girl Productions
- Travis Scott – “DUMBO” – Cactus Jack/Epic Records
- Tyler, The Creator – “SUGAR ON MY TONGUE” – Columbia Records
MEJOR R&B
- Bruno Mars – “I Just Might” – Atlantic Records — GANADOR
- Chris Brown – “It Depends/Obvious” – RCA Records
- Dave & Tems – “Raindance” – Neighbourhood Recordings/Capitol Records
- Justin Bieber – “YUKON” – Def Jam Recordings
- Kehlani – “Folded” – Atlantic Records
- Mariah the Scientist & Kali Uchis – “Is It a Crime” – Epic Records
MEJOR ALTERNATIVA
- Geese – “Taxes” – Partisan Records/Play It Again Sam
- mgk & Fred Durst – “FIX UR FACE” – EST 19XX LLC/Interscope Records
- Noah Kahan – “The Great Divide” – Mercury Records
- Olivia Rodrigo – “the cure” – Geffen Records — GANADOR
- SOMBR – “Homewrecker” – SMB Music/Warner Records
- Tame Impala – “Dracula” – Columbia Records
- twenty one pilots – “Drag Path” – Fueled By Ramen
MEJOR DANCE
- Bebe Rexha & Faithless – “New Religion” – Bebe Rexha Music LLC/EMPIRE
- Harry Styles – “Aperture” – Columbia Records
- Lady Gaga & Doechii – “RUNWAY” – Lil Monsters/Top Dawg Entertainment/Interscope Records/Capitol Records
- Madonna – “Confessions II – The Film” – Warner Records — GANADOR
- PinkPantheress – “Stateside + Zara Larsson” – Warner Records UK/Atlantic Records
- Slayyyter – “DANCE…” – RECORDS/Columbia Records
- Tate McRae – “Nobody’s Girl” – RCA Records
MEJOR LATINO
- Anitta with Shakira – “Choka Choka” – Republic Records/UMLE
- Bad Bunny – “NUEVAYoL” – Rimas Entertainment — GANADOR
- Fuerza Regida – “TU SANCHO” – Rancho Humilde/Street Mob Records/Sony Music US Latin
- KAROL G – “Papasito” – Bichota Records/Interscope Records
- Rosalía ft. Yahritza Y Su Esencia – “La Perla” – Columbia Records
- Ryan Castro, Kapo & GANGSTA – “LA VILLA” – AWOO Corp./Sony Music US Latin
- Shakira & Burna Boy – “Dai Dai” – Sony Music US Latin
MEJOR GRUPO
- BLACKPINK
- BTS — GANADOR
- CORTIS
- FLO
- Fuerza Regida
- Geese
- KATSEYE
- Twenty One Pilots
MEJOR VIDEO DE LARGA DURACIÓN
- Charli xcx – “Music, Fashion, Film” – Atlantic Records
- Ella Langley – “Choosin’ Texas” – Columbia Records
- GENER8ION – “STORM starring Yung Lean” – Iconoclast Music
- Madonna – “Confessions II – The Film” – Warner Records — GANADOR
MEJOR K-POP
- BLACKPINK – “JUMP” – YG Entertainment
- BTS – “SWIM” – BIGHIT MUSIC — GANADOR
- CORTIS – “REDRED” – BIGHIT MUSIC
- KATSEYE – “PINKY UP” – HYBE x Geffen Records
- LE SSERAFIM (feat. j-hope of BTS) – “SPAGHETTI” – SOURCE MUSIC
- LISA – “Dream feat. Kentaro Sakaguchi” – Lloud Co./RCA Records
MEJOR COUNTRY
- Ella Langley – “Choosin’ Texas” – Columbia Records — GANADOR
- Kacey Musgraves – “Dry Spell” – Lost Highway/Interscope Records
- Lainey Wilson – “Somewhere Over Laredo” – Broken Bow Records
- Luke Combs – “Back in the Saddle” – Columbia Nashville
- Shaboozey – “Cowgirl” – American Dogwood/EMPIRE
- Stella Lefty – “Boston” – Sandlot/Atlantic Outpost
- Tucker Wetmore – “Brunette” – Back Blocks Music/Mercury Records
MEJOR DIRECCIÓN
- Ariana Grande – “hate that i made you love me” – Republic Records
- Bruno Mars – “I Just Might” – Atlantic Records
- GENER8ION – “STORM starring Yung Lean” – Iconoclast Music
- Madonna – “Confessions II – The Film” – Warner Records
- Sabrina Carpenter – “House Tour” – Island
- Taylor Swift – “Opalite” – Republic Records — GANADOR
MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE
- Charli xcx – “SS26” – Atlantic Records
- Lady Gaga & Doechii – “RUNWAY” – Lil Monsters/Top Dawg Entertainment/Interscope Records/Capitol Records
- Madonna – “Confessions II – The Film” – Warner Records
- PinkPantheress – “Stateside + Zara Larsson” – Warner Records UK/Atlantic Records — GANADOR
- SOMBR – “My Body Isn’t Ready” – SMB Music/Warner Records
- Taylor Swift – “The Fate of Ophelia” – Republic Records
MEJOR CINEMATOGRAFÍA
- A$AP Rocky – “PUNK ROCKY” – A$AP Worldwide/RCA Records
- Ariana Grande – “hate that i made you love me” – Republic Records
- LISA – “Dream feat. Kentaro Sakaguchi” – Lloud Co./RCA Records
- Madonna – “Confessions II – The Film” – Warner Records — GANADOR
- Shaboozey – “Cowgirl” – American Dogwood/EMPIRE
- Taylor Swift – “The Fate of Ophelia” – Republic Records
MEJOR EDICIÓN
- Ariana Grande – “hate that i made you love me” – Republic Records
- Bruno Mars – “I Just Might” – Atlantic Records
- LISA – “Dream feat. Kentaro Sakaguchi” – Lloud Co./RCA Records
- Madonna – “Confessions II – The Film” – Warner Records
- Sabrina Carpenter – “House Tour” – Island — GANADOR
- Taylor Swift – “The Fate of Ophelia” – Republic Records
MEJOR COREOGRAFÍA
- GENER8ION – “STORM starring Yung Lean” – Iconoclast Music
- Harry Styles – “Dance No More” – Columbia Records
- KATSEYE – “PINKY UP” – HYBE x Geffen Records
- Madonna – “Confessions II – The Film” – Warner Records — GANADOR
- Tate McRae – “Nobody’s Girl” – RCA Records
- Taylor Swift – “The Fate of Ophelia” – Republic Records
MEJORES EFECTOS VISUALES
- Ariana Grande – “hate that i made you love me” – Republic Records — GANADOR
- JISOO X ZAYN – “Eyes Closed” – Warner Records
- Madonna – “Confessions II – The Film” – Warner Records
- PinkPantheress – “Stateside + Zara Larsson” – Warner Records UK/Atlantic Records
- RAYE ft. Hans Zimmer – “Click Clack Symphony.” – Human Re Sources
- Taylor Swift – “The Fate of Ophelia” – Republic Record
Hay encuentros que parecen predestinados por la historia, y el de Mimi Maura, Hugo Lobo y Sergio Rotman es uno de ellos. Tres pioneros indiscutidos en sus géneros se reúnen para dar vida a “Soul Reggae Vol 1”, el primer capítulo de una colaboración ambiciosa que busca rendir homenaje a las canciones y sonidos que forjaron su identidad artística.
Este martes 29 de septiembre acompañarán desde las bandejas para el bautismo oficial del flamante trabajo junto a la prensa, amigos de la industria e invitados especiales.
Lejos de ser un simple disco de versiones, este proyecto es una recreación visceral de clásicos del soul, el reggae y la música popular que los influenciaron a lo largo de sus extensas trayectorias.
La profundidad interpretativa de Maura, la elegancia técnica y el pulso rítmico de Lobo, y la visión disruptiva de Rotman se amalgaman para ofrecer una lectura fresca y auténtica de piezas fundamentales de la música universal. Este Volumen 1 marca el inicio de una serie de entregas donde la curaduría musical es la gran protagonista. Con el respeto de quienes conocen el oficio y la pasión de quienes siguen siendo fans de la música, este trío de referentes logra lo que pocos pueden: traer el pasado al presente con una fuerza renovada.
“Soul Reggae Vol.1” no es solo un disco, es una declaración de principios musicales y el comienzo de una saga que promete seguir explorando el amplio universo de las influencias que marcaron a toda una generación.
(Fuente: Diego Perri – Prensa)
El reestreno de “Avengers: Endgame” se quedó con el primer puesto de la taquilla
Llega el Festival “Escucho Voces – Edición Primavera” al Hasta Trilce
Tras 23 años de ausencia, Madonna brilló en la entrega de los MTV
 Edición Nº |
Debes iniciar sesión para publicar un comentario. Acceso