Música
Rod Stewart brindó un vibrante show en GEBA
Por Hernani Natale (*)
Con su tradicional look, sus famosos mohines en escena y a caballito de una sucesión de hits, el cantante británico Rod Stewart ofreció este viernes un muy buen concierto en el estadio del Club Gimnasia y Esgrima de Buenos Aires (GEBA), en su quinta visita al país, que además incluyó una exclusiva cena show el pasado miércoles, en el Día de los Enamorados, en el complejo Costa Salguero.
Una impactante puesta en escena, un cuidado especial en el vestuario y una soberbia banda, integrada por 13 personas, fueron algunos de los pilares sobre los que se apoyó el legendario vocalista de origen escocés para conquistar a una entusiasta audiencia de alrededor de 20 mil personas.
En una hora y media de show, Rod Stewart repasó sus grandes éxitos, reconocibles incluso para aquellos que ni siquiera son fans, pero que crecieron en los `70 y `80´s escuchando distintas emisoras radiales musicales, en un recorrido en el que además dio cuenta de sus variadas influencias.
El soul, las baladas, el rock and roll y la música disco, entre otros géneros, desfilaron por el escenario a partir de canciones como “Do you think I`m sexy?”, “Forever Young”, “You are in my heart, you are in my soul”, “Sailing”, “Hot legs”, “Maggie May”y “Rolling and Tumbling”, entre otras.
Dueño de un notable carisma, un envidiable oficio sobre las tablas y una gran capacidad para conectar con la audiencia, el cantante, cuyo porte y voz parecieran ignorar el paso del tiempo, también lanzó guiños a lo largo del recital sobre su origen escocés, su pasión por el fútbol y hasta cierto gusto por una estética que, por momentos, también bordeó lo kitsch.
Tal como se mencionó antes, fue fundamental el despliegue de su banda, integrada por dos bateristas, dos guitarristas, un bajista y contrabajista, un tecladista, un saxofonista, tres mujeres coristas, y otras tres multinstrumentistas, que alternaron violines, percusión, arpa, mandolina y guitarra acústica.
Todos ellos conformaron un ajustado bloque que se movió con versatilidad a través de los distintos pasajes del show, cada uno con su momento particular como para poder adoptar el protagonismo.
Pasadas las 21.30, un conjunto de gaitas y una reconocida melodía de una antigua publicidad de cigarrillos, entre otros motivos sonoros, dieron lugar al ingreso de la banda, ataviadas las mujeres con vestidos dorados cortos con flecos, que recordaban a la Tina Turner de los años `6o y los hombres con trajes con sacos a cuadros blanco y negro, que abrió la noche con “Soul finger”.
Acto seguido, vestido de manera similar a los hombres de la banda, aunque con un saco dorado, hizo su ingreso el cantante, quien de inmediato sumergió a los presentes en los primeros años de los `80 con el lascivo “Infactuation”.
La andanada de hits continuó con la festiva “Having a party”, el cover de Creedence Clearwater Revival “Have you ever seen the rain” y “Ryhthm of my heart”, mientras en las diversas pantallas de fondo del escenario se sucedían imágenes de la ceremonia de octubre pasado, cuando fue nombrado Sir.
En medio de este primer tramo del show, que incluyó además “Some guys have all the luck”, “Tonight`s the night”, “Forever young” y “Downtown train”, hubo cambios de vestuario, rotación de instrumentos, una invitación a brindar por parte del cantante para celebrar que era “viernes a la noche”, y pasajes con diversos solos, entre los que destacó un set de baterías.
“Es una noche romántica, una noche para el sexo”, dijo el cantante al invitar a la audiencia, que hasta el momento había vivido el show de pie, a que se siente a disfrutar el momento relajado del concierto.
Con la banda sentada en fila al frente del escenario se sucedieron “You are in my heart, you are in my soul”; la hermosa “People get ready” con una mención especial para recordar al guitarrista Jeff Beck, mentor del famoso fraseo que atraviesa toda la canción, “First cut is the deepest”, de Cat Stevens; “I don`t want to talk about it” y “Have I told you lately”.
Fue en la primera canción de este bloque en donde apareció toda la pasión del vocalista por el fútbol, hasta el momento sólo presente en el tambor de la batería, que contenía una imagen del escudo del Celtic, el escocés club de sus amores, con secuencias en las pantallas de goles de ese equipo ante el Ranger, su clásico rival.
El momento tranquilo se rompió con las chicas del grupo homenajeando ahora de manera más directa a Tina Turner con la canción “Proud Mary” , para que luego Rod Stewart reconociera a Muddy Waters como una de sus “grandes influencias” en sus comienzos, con una versión de “Rolling and Tumbling”.
El fútbol se volvió a hacer presente con la ya tradicional ceremonia de patear balones al público mientras interpretaba “Hot legs”, en tanto que el momento glam llegó con “Maggie May”, el clásico de The Faces, su banda de principio de los ´70, con la que saltó a la fama, mientras de fondo se veían imágenes de un joven Rod, con su estilo mod.
La fiesta total y las clásicas poses del cantante llegaron con la disco “Do you think I`m sexy?”, que junto con “Baby Jane” marcaron el final.
Como bis quedó la balada “Sailing”, una suerte de bálsamo que le permitió al artista despedirse de un exaltado público, que pudo retirarse feliz de haber visto todas las facetas posibles del inoxidable dandy del rock.
(*) Agencia de noticias Telam
Se llevó a cabo la 27.ª edición de los Latin Grammy, los premios más importantes de la música latina, con una gran presencia de artistas argentinos entre los nominados. El evento se llevó a cabo este jueves 12 en el MGM Grand Garden Arena de Las Vegas, Nevada.
El evento contó con la participación de figuras internacionales, como Rosalía, Camila Cabello, Karol G y Juanes.
En esta oportunidad, los artistas argentinos tuvieron una fuerte presencia entre los cantantes destacados, a diferencia de otras premiaciones internacionales. Después de Rosalía, quien se alzó con el premio mayor, los argentinos Ca7riel & Paco Amoroso y Milo J fueron los artistas que más estatuillas se llevaron a casa.
Ca7riel & Paco Amoroso y Milo J se llevaron tres premios cada uno; el productor y DJ Bizarrap se quedó con una estatuilla, mientras que Fito Páez ganó el mejor álbum de rock.
Todos los ganadores de los Latin Grammy 2026
- Mejor grabación del año: “Niño”, por Milo J
- Mejor nuevo artista: Aria Vega
- Productor del año: Edgar Barrera
- Mejor canción pop/rock: CA7RIEL & Paco Amoroso y Sting por “Hasta Jesús tuvo un mal día”
- Mejor álbum de música norteña: Grupo Frontera por “Lo que me falta por llorar”
- Mejor álbum tropical tradicional: Gilberto Santa Rosa por “Íntimo (en vivo)”
- Mejor álbum de música alternativa: Rosalía por “Lux (complete works)”
- Mejor interpretación de reguetón: Karol G y Feid por “Verano rosa”
- Canción regional mexicana: Grupo Frontera por “No capea”
- Mejor canción urbana: Bizarrap y Daddy Yankee por “Daddy Yankee: BZRP Music Sessions, Vol. 0/66”
- Mejor canción pop: Rosalía por “La perla”
- Mejor canción de rap/hip hop: J Noa por “Antisistema”
- Mejor álbum de rock: Fito Páez por “Shine”
- Mejor álbum de música flamenca: Yerai Cortés por “POPULAR”
- Mejor álbum folclórico: Milo J por “La vida era más corta”
- Mejor canción de cantautor: Silvana Estrada por “Dime”
- Mejor álbum de cantautor: Jorge Drexler por “Taraká”
- Mejor video musical versión corta: Rosalía por “Sauvignon Blanc”
- Mejor álbum de tango: Quinteto Astor Piazzolla por “Le grand tango”
- Mejor álbum de música ranchera/mariachi: Camila Fernández por “La Fernández”
- Mejor video musical versión larga: CA7RIEL & Paco Amoroso por “FREE SPIRITS (The film)”
- Mejor interpretación urbana: Milo J por “Gil”
- Mejor canción alternativa: Jorge Drexler por “Ante la duda, baila”
- Mejor álbum pop contemporáneo: Alejandro Sanz por “¿Y ahora qué +?”
- Mejor canción tropical: Luis Enrique y De La Ghetto por “Nombre y apellido”
- Mejor álbum de cumbia/vallenato: Carlos Vives por “¡El último disco Vol. 1!”
- Compositor del año: Sara Schell por “A la niña que fui”, “Ahí estabas tú”, “Barco de papel”, “Bendito”, “Si te vas” y “Vas a quedarte”
- Mejor interpretación de música electrónica: CA7RIEL & Paco Amoroso y Fred again.. por “Beto’s horns – Fred Remix”
- Mejor álbum de merengue y/o bachata: Techy Fatule por “Chula”
- Mejor álbum de salsa: Luis Enrique por “El alma en clave”
- Mejor álbum pop tropical: Laura Pausini por “Yo canto 2”
- Mejor álbum de música banda: Edén Muñoz por “Piedras a la luna”
- Mejor álbum de música tejana: Bobby Pulido por “Bobby Pulido & Friends Una tuya y una mía (Vol. 2/En vivo)”
- Mejor canción de rock: The Warning por “Ego”
La Municipalidad de La Plata realizará la segunda edición de la “Semana de la Música”, una propuesta impulsada por la gestión del intendente Julio Alak que se desarrollará del sábado 14 al domingo 22 de noviembre y reunirá a destacados artistas nacionales y locales con el objetivo de promover la cultura y ofrecer nuevas alternativas de encuentro para vecinos y visitantes.
Tras una primera edición que convocó a más de 200 mil personas, el evento regresará este año con una programación que abarcará géneros como el folclore, el rock, el tango, el jazz y la música clásica, con las presentaciones de Nahuel Pennisi, Los Palmeras, Chango Spasiuk, Dillom, Javier Malosetti y Emiliano Brancciari, entre otros referentes.
Las propuestas se desarrollarán en distintos espacios emblemáticos de la ciudad, como Plaza Moreno, Plaza San Martín, Plaza Rocha, el Teatro Municipal Coliseo Podestá, el Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha, la Catedral de la Inmaculada Concepción y otros escenarios.
La apertura tendrá lugar el sábado 14 en las escalinatas de la Catedral con “Traigo un pueblo en mi voz”, un espectáculo homenaje a Mercedes Sosa que contará con las actuaciones de Nahuel Pennisi, Maggie Cullen, Ligia Piro, Chango Spasiuk, Emiliano Brancciari y Milena Salamanca con la dirección de Popi Spatocco.
Entre las principales propuestas también se destacan la celebración del 144° aniversario de La Plata, que tendrá lugar el jueves 19 en Plaza Moreno con Los Palmeras, Dillom y un homenaje al Indio Solari a cargo de Etiqueta Negra, entre otros shows, y el “Festival de Jazz La Plata Capital”, que reunirá a Javier Malosetti, Hernán Jacinto, Franco Luciani, Lara Fichera y el Piazzolla Octeto Electrónico, entre otros exponentes del género.
Además, la programación incluirá la gran final de “La Plata Rock”, una gala lírica en el Teatro Municipal Coliseo Podestá, una milonga en Plaza San Martín y distintas propuestas dedicadas al folclore y la música emergente.
La iniciativa forma parte de las políticas culturales impulsadas por la administración comunal para promover la actividad artística, acompañar el desarrollo de los talentos locales y generar nuevas oportunidades de encuentro y participación para la comunidad.
En ese sentido, la “Semana de la Música” busca proyectarse como una marca cultural de La Plata, con continuidad anual y el objetivo de fortalecer la identidad de la ciudad, ampliar su oferta cultural y potenciar el turismo a través de propuestas que convoquen tanto al público platense como a visitantes de otras localidades.
La celebración se enmarca en el 144° aniversario de la fundación de La Plata y en el Día de la Música, que se conmemora cada 22 de noviembre en homenaje a Santa Cecilia, patrona de los músicos.
Agenda completa
- Sábado 14
Desde las 20:00 en las escalinatas de la Catedral se desarrollará Traigo un pueblo en mi voz, un espectáculo homenaje a Mercedes Sosa que contará con las actuaciones de Nahuel Pennisi, Maggie Cullen, Ligia Piro, Chango Spasiuk, Emiliano Brancciari y Milena Salamanca con la dirección de Popi Spatocco. - Domingo 15
De 11:00 a 22:00 en el Camping Municipal (122 y 56) se realizará Posta Querandíes – Tradición e Identidad con las presentaciones de Vislumbre del Esteko, Tomas Lipan, Antonio Tarragó Ros, Milena Salamanca, Carla Nieto y Los Díaz pasan volando, Pancho Santaren, Sikuris Aymará, Alejandra Rodríguez, la Escuela de Danzas Tradicionales José Hernández, La Gomería, José Luis Redondo y Pericón Nacional, Ezequiel Romano, Gretel Toloza, Lorena Salomón y Emanuel Gabotto. - Lunes 16
Desde las 17:00 en Plaza Rocha se llevará adelante la gran final de La Plata Rock, el certamen que reunió a más de mil proyectos musicales de la ciudad y cuyo ganador tendrá la posibilidad de participar del Quilmes Rock 2027, mientras que quienes obtengan el segundo y tercer puesto se presentarán en los festejos por el 144° aniversario de La Plata el jueves 19 en Plaza Moreno. - Martes 17
A partir de las 19:00 en el Teatro Municipal Coliseo Podestá se realizará la Gala Lírica Reapertura de la sala teatral, de la que participarán la Orquesta de la Universidad Nacional de Lanús y cantantes del Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino. - Miércoles 18
A partir de las 17:00 en la Glorieta de Plaza San Martín se desarrollará una edición especial de Milonga en la Glorieta con la participación de la Orquesta Raúl Gaggiotti, bailarines de la Casa del Tango de La Plata, Fernando Maitini Tango Dj y Lautaro Massa con un homenaje a Catulo Castillo. - Jueves 19
Desde las 15:00 en Plaza Moreno tendrá lugar la celebración del 144° aniversario de la ciudad con los shows de Los Palmeras, Dillom, un homenaje al Indio Solari a cargo de Etiqueta Negra con la Orquesta Sinfónica Juvenil del Programa de Coros y Orquestas de la Dirección General de Cultura y Educación bonaerense, La Cumparsita, Isla Mujeres y las bandas que obtengan el segundo y el tercer puesto en La Plata Rock. - Viernes 20
Desde las 19:00 en el Teatro Municipal Coliseo Podestá se realizará la primera jornada del Festival de Jazz La Plata Capital con las presentaciones de Javier Malosetti cuarteto, Hernán Jacinto, Piazzolla, Massa y Kiki Victoria Soul band. - Sábado 21
A partir de las 18:00, en el Salón Dorado del Palacio Municipal Sebastián Peyseré Cuarteto, Lara Fichera y Franco Luciani protagonizarán la segunda jornada del Festival de Jazz La Plata Capital, y en Meridiano V se desarrollará Música Emergente Festi Aire 10 años Ciudad de Gatos, del que participarán Marttein, Buenos Vampiros, Mustafunk, Sync Rodeos, Miedo Puro, Pérez e Intra Producciones. - Domingo 22
Desde las 19:00 en el Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha cerrará el Festival de Jazz La Plata Capital con Piazzolla Octeto Electrónico, dirigido por Nico Sorín.
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
María Becerra estrenó “Tú sin yo”, un tema que se aleja de los sonidos urbanos con los que el público la identifica y que marca el comienzo de una nueva etapa musical, con cambio de registro incluido. Esta vez, la artista apuesta por una canción más cercana al R&B, con influencias del soul y el hip hop, y pone el foco en la interpretación vocal.
El lanzamiento forma parte de “Lure”, el proyecto que Becerra lleva semanas adelantando y con el que parece querer explorar nuevos caminos. Después de varios años probando diferentes estilos, busca ahora dar un paso más en su evolución como cantante.
Uno de los aspectos más llamativos de este estreno es el protagonismo que adquiere su voz. La cantante busca experimentar con las armonías, jugar con distintos registros y exigirse más a nivel vocal. Es algo que ya había comentado en una entrevista, donde reconoció que se encuentra especialmente interesada en descubrir hasta dónde puede llegar cantando.
Para conseguir ese sonido, contó con Big One en la producción. El productor vuelve a trabajar con María Becerra en una canción que sirve como primera aproximación a la identidad musical de “Lure”.
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