Música
Rolando Castello Junior celebra la música de AEROBLUS
El histórico baterista Rolando Castello Junior regresa a la Argentina para brindar un show con invitados estelares a modo de celebración a la vida de AEROBLUS.
Acompañado por Chester Rezzano en guitarra y Machi Madco en bajo e invitados de lujo como Vilanova Botafogo, Zelmar Garín, JB Larralde, Conejo Jolivet, Claudio Kleiman, Juan Cúneo, Max Alvarez, Miyo Miglioranza y otros, la cita es el viernes 19 de abril en UNICLUB, de calle Guardia Vieja al 3360 de CABA.
Rolando Castello Junior es el baterista brasileño fundador junto a Pappo en guitarra y Alejandro Medina en bajo de AEROBLUS, el poderoso power trío formado en San Pablo en 1976 con el que lanzó un único y magnífico álbum en 1977.
La banda es un claro antecedente de lo que luego sería Riff. El trío grabó su debut y despedida en mayo del 77 en Buenos Aires. Rolando Castello Junior es un baterista de extensa trayectoria, reconocido en varios países de Latinoamérica y dueño de una técnica personal asombrosa, al mejor estilo de figuras que refundaron el rol de la batería en el rock and roll, como Keith Moon o John Bonham.
El baterista comenzó su carrera profesional en México a fines de la década del ’60, y fue testigo de toda la movida rockera a través de exponentes como Three Souls In My Mind, el grupo de Alex Lora antes de formar El Tri. De hecho, Rolando acompañó a Lora en algunas presentaciones de la banda en reemplazo de su baterista original que había sufrido un accidente.
En la primera mitad de la década del setenta volvió a Brasil y se incorporó a Made In Brazil, una potente agrupación con la que grabó el primer disco y giró por todo el país. En el año 76 conoció a Medina y Pappo y formó AEROBLUS. Más tarde participó de un proyecto junto a otra leyenda del rock latinoamericano: el baterista de Patrulha do Espaço, el grupo comandado por Arnaldo Baptista luego de la separación de Os Mutantes. Patrulha do Espaço -con y sin Arnaldo– se convirtió desde entonces en la nave madre de Rolando Castello Junior, desde donde lleva adelante buena parte de sus proyectos musicales.
Tocó con la banda Inox, una de las más populares del hard rock en Brasil, fabricó baterías y creó un sello independiente llamado Vinil Urbano, produjo conciertos y realizó infinidad de talleres de batería.
En mayo de 2010 Rolando regresó a Buenos Aires para rendirle tributo a Pappo y recrear con Chizzo de La Renga en la guitarra y Medina al bajo, el repertorio de AEROBLUS en una histórica noche con tickets agotados en el Teatro de Flores.
Volvió en 2017 para tocar en La Trastienda y festejar sus 50 años como baterista.
Convive entre permanentes proyectos tanto en vivo como de estudio, interactúa con la escena de rock argentina grabando con Don Vilanova, Sergio Ch, Gonzalo Villagra, Tito Fargo, Alejandro Taranto, Litto Nebbia, Kubero Diaz y Rompenubes y ahora anuncia esta esperada nueva celebración.
(Fuente: Diego Perri – Prensa)
La Municipalidad de La Plata llevó adelante la segunda semifinal de “La Plata Rock”, el programa destinado a promover y proyectar a bandas y artistas emergentes de la ciudad, y se conocieron los tres nuevos proyectos que competirán en la gran final del certamen, prevista para el lunes 16 de noviembre en Plaza Rocha.
La jornada se desarrolló este domingo en el auditorio del Centro Municipal de las Artes Pasaje Dardo Rocha, donde diez proyectos musicales se presentaron en vivo ante el público en busca de un lugar en la instancia decisiva.
Tras las presentaciones, el jurado seleccionó a Voltage, Bisturí y Magos que se sumaron a Luch Ono Band, El Tío Valen y Yasar, elegidos durante la primera semifinal, realizada el sábado 31 de octubre en la Estación Provincial de Meridiano V.
Cabe recordar que “La Plata Rock” recibió más de 1.000 inscripciones y que la selección de los 20 proyectos semifinalistas y ocho suplentes estuvo a cargo de un jurado integrado por reconocidos referentes de la música nacional: Michel Peyronel, Marcelo Moura, Paula Rivera, Goura, Martín Bonetto, Juan Di Natale y Federico Moura.
La gran final
Con los seis finalistas definidos, el certamen se prepara para su última instancia, que tendrá lugar el lunes 16 de noviembre desde las 16 en Plaza Rocha, ubicada en 7 y 60, con entrada libre y gratuita.
El proyecto que obtenga el primer puesto formará parte de la grilla oficial del “Quilmes Rock 2027”, mientras que los ganadores del segundo y tercer puesto participarán de la apertura del escenario principal de los festejos por el aniversario de La Plata 2026.
De esta manera, el concurso impulsado por la gestión del intendente Julio Alak avanza hacia la definición de su primera edición, consolidando un espacio de promoción y visibilización de artistas emergentes de la ciudad.
(Fuente: Prensa Municipalidad de La Plata)
La orquesta Fernández Fierro continúa con sus potentes shows de tango actual en su propia sala, el CAFF. Así, el viernes 20 de noviembre desde las 20, se presentará en la sala de calle Bustamante 772 de CABA.
Las entradas para el show, desde $27 mil, se encuentran a la venta con descuento en efectivo en boletería o anticipadas por PlanOut. Para los jubilados el espectáculo en gratuito y a mitad de precio para estudiantes.
La Fernández Fierro es una de las principales agrupaciones de tango contemporáneo de Buenos Aires. Reconocida por su sonido potente y sus presentaciones en vivo de gran intensidad, durante sus 25 años de trayectoria, fue renovando el lenguaje del tango al combinar tradición y una estética moderna y audaz. Sus shows son una experiencia imprescindible para descubrir el tango actual y auténtico, y tienen lugar todos los meses en su propia sala el CAFF (Club Atlético Fernández Fierro), espacio cultural fundado por la propia orquesta.
La orquesta propone un recorrido por toda su discografía de tango actual y disruptivo, con especial énfasis en “Basta”, su noveno trabajo de estudio.
La Fierro está integrada por Joaquín Aleman en piano; Manuel Barrios en bandoneón; Andrés Hojman en viola; Candela Córdoba, Martín Elter y Juan Villegas en violines y Yuri Venturin en contrabajo, voz y dirección musical.
La orquesta nació en 2001 y desde entonces ha cautivado a la audiencia de Argentina y del mundo con su estilo visceral, llevando su música por Europa, Oceanía y Latinoamérica trascendiendo los ámbitos tradicionales de tango e ingresando en escenarios históricamente relacionados con el rock.
Además de su impactante musicalidad y propuesta visual, lidera un inédito proyecto colectivo que los lleva a organizarse como cooperativa, editar sus discos de manera independiente, gestionar su propia radio (www.radiocaff.com.ar) y administrar su propio club: el Club Atlético Fernández Fierro (CAFF), cita obligada del circuito musical independiente de Buenos Aires.
Sus trabajos discográficos se inician en el 2002 con “Envasado en Origen” y le siguen “Destrucción Masiva” (2003), “Vivo en Europa” (2005), el DVD “Tango Antipánico” (2005) y “Mucha mierda” (2006). En 2009 editan “Fernández Fierro”, su cuarto disco de estudio. En 2013 lanzan su sexto disco, “TICS”, placa con composiciones propias. En 2014 lanzaron “En vivo”, placa grabada en directo con Julieta Laso como vocalista, en 2018 su disco de estudio “Ahora y siempre”, que ganó el Premio Gardel (máxima distinción de la industria musical argentina) al Mejor Álbum Orquestal y en 2025 publicaron su más reciente álbum “Basta”.
(Fuente: Marta del Pino – Prensa)
Rocco Posca presenta “Donde Dios Es Nuevo y Salvaje” , su quinto álbum de estudio. Este disco, como suele ocurrir en su discografía, da un nuevo giro en su búsqueda. Aún permaneciendo en la canción con escénica en el rock, este disco fue grabado con músicos de flamenco. La fusión del corazón flamenco y el corazón del rock dan lugar a un disco que lejos de entrar en purismos se acerca a un espacio donde lo nuevo encuentra vida a través de lo ancestral.
Esta nueva obra de Posca fue grabada en vivo, en un solo día y sin retoques de ningún tipo. Se grabaron varias tomas de cada canción y fue elegida sólo una. Todos grabaron en un mismo cuarto, tocando en círculo y en vivo. Incluso Rocco grabó sus voces en el mismo espacio, sin posibilidad siquiera de editar nada, ya que todos los micrófonos captaban un poco de todos los instrumentos.
En ese microclima de pulso vivo, nació “Donde Dios es Nuevo y Salvaje”. Una obra que además contiene en sí misma el goce de hacer lo que uno siente con seres que uno ama. Sin pensamiento, puro sentimiento.
Ficha artística/técnica
- Guitarras: Rodrigo Gonzales Mediondo, Tate Olmedo.
- Chelo: Natalia Alvarez.
- Piano y Bandoneón: Gabo Tello
- Percusión: Juan Romero Cadiz
- Canta en “Nana” y “Una Casa Frente al Río”: Ailín Salas
- Coros en “Nana” y “Donde Dios Es Nuevo y Salvaje: Juana González Mediondo
- Mezcla y Master: Martin Bosa
- Grabado en Estudios Moebio
“La Plata Rock” completó su lisa de finalistas
La Fernández Fierro, el 20 de noviembre en el CAFF
El británico John Harrison ganó el Premio Booker 2026
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